白兰鸽音乐教案

白兰鸽音乐教案三篇。

我们常说，机会是留给有准备的人。幼儿园的老师都希望自己讲的课学生们爱听，能学习的更好，为了将学生的效率提上来，老师会准备一份教案，教案有助于老师在之后的上课教学中井然有序的进行。那么一篇好的幼儿园教案要怎么才能写好呢？为此，小编特意呈上“白兰鸽音乐教案三篇”，仅供参考，欢迎大家阅读。

白兰鸽音乐教案【篇1】

在音乐教育领域，教师常常需要为学生设计有趣且富有挑战性的教案，以激发学生学习音乐的兴趣和热情。本文将以《白兰鸽》音乐教案为例，详细、具体且生动地介绍如何为学生设计一堂富有创意和趣味性的音乐课。

一、教学目标

1. 学习和理解中国传统音乐中的古琴演奏技巧和曲调特点；

2. 学习分析音乐作品的形式和结构；

3. 培养学生的音乐欣赏能力和对中国传统音乐的兴趣；

4. 提高学生的合作能力和创造力。

二、教学内容

1. 介绍中国传统音乐中的古琴和其演奏技巧；

2. 分析《白兰鸽》古琴曲的曲调特点、节奏和结构；

3. 学习演奏《白兰鸽》的基本技巧；【FANWen.hao86.com 好工具范文网】

4. 分组合奏《白兰鸽》。

三、教学流程

1. 导入环节

引入古琴的概念，并通过图片和视频介绍古琴的外观和演奏方式，让学生对古琴产生兴趣。

2. 知识讲解

详细讲解《白兰鸽》的曲调特点、节奏和结构，并展示古琴演奏的技巧。通过比对不同古琴演奏家的演奏录像，让学生感受到不同演奏风格的差异和魅力。

3. 演奏示范

由教师进行演奏示范，重点展示基本的弹奏技巧和表达要点。同时，教师可以选择几段旋律或节奏进行单独演奏，引发学生的音乐灵感。

4. 学生练习

学生分为小组，每个小组由3-5名学生组成。每个小组分配不同的乐器，如古琴、二胡、笛子等，各自负责演奏不同的音符或乐句。学生根据教师的示范进行练习，逐渐熟悉乐曲的演奏技巧和表达要点。鼓励学生进行创作，可以通过改变节奏、增加和弦伴奏等方式进行个性化演奏。

5. 合奏演练

每个小组完成个人部分的练习后，开始进行合奏。教师根据学生的水平和合作能力，适当调整乐器的分配和演奏角色，确保整个合奏过程平衡和谐。

6. 欣赏与分享

每个小组完成合奏后，邀请学生们进行欣赏和分享。学生们可以自由发表对他人演奏的评价和感受，教师及时给予鼓励和建议。

7. 总结与反思

教师与学生一起回顾教学过程，总结学习成果和经验。让学生反思自己在个人和团队中的表现，提出以后改进的建议。

8. 布置作业

要求学生回家继续练习和完善合奏曲目，鼓励他们寻找其他乐曲进行合奏创作。

四、教学评估

1. 观察学生在学习过程中的积极参与程度和学习态度；

2. 评价学生对古琴和《白兰鸽》的理解和演奏水平；

3. 分析学生合作和创造力的表现；

4. 通过学生的欣赏和分享，了解他们对课程的感受和收获。

通过以上教案设计，可以帮助学生学习和理解中国传统音乐中的古琴演奏技巧和曲调特点，培养他们的音乐欣赏能力和合作能力。同时，通过鼓励学生创作，可以激发他们的创造力和想象力。希望这堂《白兰鸽》音乐教案能为学生们带来一次富有趣味和挑战性的音乐学习体验。

白兰鸽音乐教案【篇2】

导言：

音乐作为一门艺术，不仅能够带给人们欣赏的快乐，还可以培养孩子们的音乐素养和审美能力。本文将就《白兰鸽》这首曲子为主题，详细、具体且生动地编写一份音乐教案，旨在帮助教师们更好地教授这首曲子，提升学生对音乐的理解和欣赏能力。

一、教学目标：

1. 学习和熟悉《白兰鸽》这首曲子的曲调和旋律；

2. 了解《白兰鸽》的创作背景和音乐特点；

3. 提高学生对音乐的欣赏能力，培养音乐审美情趣。

二、教学内容：

1. 《白兰鸽》的曲调和旋律；

2. 《白兰鸽》的创作背景和音乐特点；

3. 音乐欣赏和表演。

三、教学过程：

1. 关于《白兰鸽》的介绍（10 分钟）

教师简要介绍《白兰鸽》这首曲子的背景和音乐特点，向学生阐述这是一首充满和谐美丽的作品，试图通过音乐来表达鸽子的自由和平和。

2. 听音乐欣赏（20 分钟）

教师播放《白兰鸽》的音乐片段，鼓励学生仔细聆听，并在听完后表达自己的感受。教师可以准备一些问题，帮助学生更好地理解音乐的意境，如：“你觉得这首曲子有哪些乐器在演奏？”、“这首曲子给你什么感觉？”等。

3. 学习和练习曲调和旋律（30 分钟）

教师将《白兰鸽》的乐谱发给学生，并逐段进行讲解和示范。教师可以用钢琴或其他乐器演示曲调和旋律，帮助学生更好地理解和掌握。之后，学生可以分组进行练习和对练，培养合作意识和集体协作能力。

4. 集体表演（30 分钟）

学生们在学习和熟练掌握曲调和旋律后，可以进行整体表演。教师可以组织学生们分组排练，并为他们提供必要的指导和辅导。在表演时，学生们可以自由地运用自己的想象力和创造力，以展示他们对音乐的理解和表达能力。

5. 总结回顾（10 分钟）

教师对本节课进行总结回顾，向学生展示自己的进步和收获。同时，教师也可以征求学生的意见和建议，以帮助自己改进教学方法和内容。

四、拓展学习：

1. 学生可以尝试学习其他类似风格或主题的音乐作品，如《草原上升起不落的太阳》等，来丰富自己的音乐知识和欣赏能力；

2. 学生可以形成小组，自由创作自己的音乐作品，并进行互相欣赏和表演，以培养自己的创造力和表达能力。

通过本教案的实施，学生能够全面了解《白兰鸽》这首曲子的创作背景和音乐特点，并对其曲调和旋律有更深入的理解与掌握。同时，学生还能够通过音乐欣赏和表演，提高自己的音乐审美情趣和表达能力。希望本教案对教师们在教授《白兰鸽》这首曲子时有所帮助，让孩子们更好地享受音乐带来的美妙和快乐。

白兰鸽音乐教案【篇3】

《白兰鸽》音乐教案是针对小学生群体设计的一份音乐教学计划。本教案的主题曲目为《白兰鸽》，是一首旋律优美、节奏欢快的儿童音乐。通过学习这首歌曲，学生将能够提高他们的音乐素养，培养其音感、节奏感等音乐能力，同时加深他们对世界和平的意识。

这份教案旨在培养学生们的音乐素养和音乐能力。通过学习歌曲的旋律和节奏，学生们将能够提高他们的音感和节奏感。在教学过程中，教师可以通过教唱歌曲，让学生们模仿和跟唱，培养他们的音准和音程感，同时帮助他们练习歌曲的节奏感。

这份教案还旨在帮助学生们理解和传达歌曲所传达的信息。《白兰鸽》这首歌曲的歌词描绘了一只快乐自由的白兰鸽，在世界各地传递和平的信息。通过学习这首歌曲，学生们将能够理解和平的重要性，并通过唱歌传达这一信息。教师可以与学生们一起探讨歌曲的含义，并引导他们就和平与友爱的主题进行讨论。

教案的设计也包括了多种教学活动，用以提高学生们的参与度和兴趣。除了歌唱练习，教师还可以引入舞蹈和游戏等元素，以激发学生们的兴趣。例如，教师可以设计一段简单的舞蹈动作，让学生们根据歌曲的节奏和动感进行舞蹈表演。同时，教师还可以组织游戏，如唱名字游戏，让学生们在愉快的氛围中学习。

在教学评价方面，教案中也有相应的内容。为了评估学生对歌曲的掌握程度，教师可以设计一些小测验或测试，例如歌曲填词、听觉辨别等。教师还可以让学生们进行小组或个人表演，展示他们对歌曲的理解和表达能力。通过这些评价手段，教师能够了解学生的学习情况并及时进行调整和指导。

《白兰鸽》音乐教案通过教授儿童音乐《白兰鸽》这首歌曲，旨在培养学生们的音乐素养和音乐能力，同时以和平与友爱的主题为教学内容，培养学生们的道德意识和社会责任感。这份教案巧妙地结合了歌唱、舞蹈和游戏等元素，以提高学生的兴趣和参与度。通过教学评价，教师可以及时了解学生的学习情况，并给予针对性的指导和支持。相信通过这份教案的实施，学生们将能够在愉快的音乐氛围中获得全面的音乐教育。

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美洲音乐教案

对于新入职的老师而言，教案课件还是很重要的，因此教案课件不是随便写写就可以的。 教案课件是教学计划的重要组成部分，必须梳理清晰。下面由教师范文大全的编辑给大家来分享“美洲音乐教案”，美味的文章欢迎您品鉴！

美洲音乐教案 篇1

美洲音乐教案

美洲音乐是指起源于美洲大陆的各种音乐形式和风格，其丰富多样的音乐遗产展现了美洲地区的文化多样性和历史传承。本教案将介绍美洲音乐的起源、特点和代表性作品，旨在让学生全面了解美洲音乐，并培养对美洲文化的兴趣和理解。

一、目标：

1. 了解美洲音乐的起源和发展历程；

2. 掌握美洲音乐的特点和代表性作品；

3. 培养学生对美洲音乐的鉴赏能力；

4. 发现并欣赏美洲音乐在当代音乐中的影响。

二、教学内容：

1. 美洲音乐的起源和发展：探索美洲音乐的起源，包括土著音乐的影响、欧洲殖民地音乐的发展和非洲音乐的传播等；

2. 美洲音乐的特点：探索美洲音乐的独特风格和特点，包括拉丁音乐、蓝调音乐和爵士音乐等；

3. 代表性作品的分析和欣赏：选取美洲音乐的代表作品，分析其音乐结构、歌词和表达方式，并进行欣赏；

4. 美洲音乐在当代音乐中的影响：研究美洲音乐对当代音乐的影响，并讨论其在全球音乐市场的地位。

三、教学过程：

1. 美洲音乐的起源和发展：

a. 介绍美洲音乐的起源和发展历程，包括土著音乐的特点和影响、欧洲殖民地音乐的发展和非洲音乐的传播等；

b. 分组讨论：学生分成小组，根据所给资料，讨论各种音乐形式对美洲音乐的发展产生了哪些影响；

c. 小组展示：每个小组派代表展示讨论结果，其他同学进行补充和评论。

2. 美洲音乐的特点：

a. 介绍美洲音乐的独特风格和特点，包括拉丁音乐的热情奔放、蓝调音乐的哀伤和爵士音乐的即兴性等；

b. 听歌鉴赏：播放代表性的美洲音乐作品，让学生聆听并感受其中的情感和特点；

c. 讨论：学生交流对所听歌曲的感受和对美洲音乐特点的理解。

3. 代表性作品的分析和欣赏：

a. 选取代表性的美洲音乐作品，分析其音乐结构、歌词和表达方式；

b. 欣赏：播放选定的代表作品，让学生仔细聆听，并理解其中的表达意义；

c. 分享：学生分享自己对作品的理解和感受，并与他人进行交流和讨论。

4. 美洲音乐在当代音乐中的影响：

a. 研究美洲音乐对当代音乐的影响，包括流行音乐、摇滚乐和世界音乐等方面；

b. 分组讨论：学生分成小组，讨论美洲音乐在当代音乐中的地位和影响；

c. 小组展示：每个小组派代表进行展示，其他同学进行评论和讨论。

四、教学评价：

1. 完成教学过程中的小组讨论、展示和学生分享等任务；

2. 学生通过观察、分析和欣赏，对美洲音乐的起源、特点和影响进行了深入理解；

3. 课堂讨论和学生分享的活跃程度，反映了学生的学习兴趣和参与度；

4. 学生的回答问题和提问的质量，体现了他们对美洲音乐的理解和思考能力。

五、延伸阅读：

1. 《美洲音乐简史》：该书概述了美洲音乐的历史和发展，适合进一步了解美洲音乐的读者；

2. 《美洲音乐文化》：该书详细介绍了美洲音乐的文化背景和多样性，适合对美洲音乐感兴趣的读者。

通过本教案，学生对美洲音乐的起源和发展有了全面的了解，同时也对美洲音乐的特点和代表性作品有了深入的认识。通过分析和欣赏美洲音乐，学生培养了对美洲文化的鉴赏能力，同时也对其在当代音乐中的影响产生了浓厚的兴趣。希望学生通过本教案，能够进一步欣赏和研究美洲音乐，并体验美洲文化的魅力。

美洲音乐教案 篇2

教学目标：

一、情感态度价值观：通过听、唱、动让学生感受到拉丁美洲音乐独特的风格和其多元的音乐文化。

二、过程与方法：通过欣赏让学生初步认识拉丁美洲民间器乐、歌舞和探戈音乐的特点。

三、知识与技能：能够让学生通过听、唱、动等不同形式，加深对拉美音乐的理解并会用简单的肢体语言表现拉美歌舞。

教学重点：

体验拉丁美洲歌曲的风格，把握三首歌曲的特点。

教学难点：

结合音乐启发学生参与表演及创作，培养学生感受、表现音乐的`能力。

教学过程：

1、导入

⑴播放拉美歌手瑞奇·马丁演唱的《生命之杯》歌曲，渲染气氛，学生走进教室。

⑵告诉学生这首歌的音乐特点及音乐风格，引出拉丁美洲的音乐。

2、新课教学

⑴告诉学生拉丁美洲的地理位置以及在拉丁美洲形成混合性音乐文化的原因。

⑵赏析秘鲁民间器乐合奏曲《告别》，老师介绍各种乐器的特点，学生观赏乐器图片，并体会这首乐曲的情绪。

⑶赏析墨西哥民间音乐《美丽的天使》，让学生体会歌曲的情绪，并让学生唱旋律、手拍节奏，感受歌曲节奏的特点，最后，老师介绍歌曲特点。

⑷播放探戈舞录像片段，老师告诉学生这种舞蹈的类型和特点并列举几种典型探戈风格节奏，学生用拍手或身体动作分组做探戈节奏练习。

⑸欣赏乌拉圭探戈舞曲《小伙伴》，让学生思考舞曲的节奏和情绪，然后老师出示乐谱，简要介绍乐曲的，学生唱谱，教师伴奏。

3、小结

⑴师生共同回顾和交流拉丁美洲音乐的风格及感受。

⑵再次播放歌曲《生命之杯》，学生跟随歌曲演唱，在欢快的音乐声中走出教室。

美洲音乐教案 篇3

美洲是一个音乐多样性丰富的大陆，拥有多种独特的音乐风格和传统。本教案旨在介绍美洲音乐的悠久历史、不同地域的音乐风格以及对年轻学习者开展音乐活动的建议。

第一部分：美洲音乐的历史

美洲音乐的历史可以追溯到古代印第安人和玛雅人的文明。印第安人和玛雅人使用鼓、箫、长号等乐器演奏古老的节奏和旋律。在殖民时期，欧洲音乐被带入美洲，这为后来的音乐发展奠定了基础。在奴隶制度下，非洲音乐元素也被引入到美洲，形成了许多融合了非洲和欧洲特点的音乐流派。

第二部分：美洲不同地域的音乐风格

1.北美洲音乐：北美洲音乐以民谣、乡村音乐和蓝调为主，融合了印第安音乐和欧洲音乐的特点。这些音乐风格通常使用吉他、琴、小提琴等乐器，并以故事性歌词为特色。

2.中美洲音乐：中美洲音乐受到印第安和西班牙音乐的影响，充满了独特的节奏感和民族特色。传统的马里亚奇乐器如木琴和马林巴常常用于中美洲音乐。

3.南美洲音乐：南美洲音乐多样性极高，每个国家都有自己独特的音乐风格。巴西的桑巴、阿根廷的探戈、哥伦比亚的克里奥尔音乐等都是南美洲音乐的代表。在南美洲音乐中，传统乐器如洪塔、夏卡逊采琴等经常被使用。

第三部分：年轻学习者的音乐活动建议

1.学习美洲音乐：教师可以引导学生通过学习美洲音乐，了解美洲不同地域的音乐风格和文化背景。可以选择一些具有代表性的美洲音乐作品，让学生欣赏并分析其特点。

2.实践美洲音乐：教师可以组织学生进行一些实践性的活动，如唱歌、跳舞、演奏乐器等。可以选择一首美洲音乐曲目，让学生学习歌曲的歌词、旋律，并进行集体演出。

3.创作美洲音乐：鼓励学生发挥创造力，创作属于自己的美洲音乐作品。可以使用美洲音乐的特点和乐器，融入学生自己的创作思路，借助现代科技工具进行音乐创作。

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美洲音乐是丰富多样的，反映了美洲大陆上不同地域和文化的特点。通过学习和实践美洲音乐，年轻学习者可以拓宽自己的音乐视野，增加对不同音乐风格的理解和欣赏。这种跨文化的音乐教育将有助于培养学生的音乐表达能力和创造力，同时加深对美洲文化的认知。

美洲音乐教案 篇4

导言

音乐是人类的共同语言，不同地区的音乐风格多种多样。在美洲，由于历史的长期影响和多元的文化背景，形成了丰富多样的音乐风格。本篇文章将详细探讨美洲音乐的多样性以及针对不同年龄段学生的教学建议。

一、南美音乐

1. 萨尔萨音乐(Salsa)

萨尔萨音乐起源于20世纪60年代的古巴，是一种热情奔放的舞曲风格。在教学时，可以引导学生学习萨尔萨的基本舞步和节奏感，同时了解其起源和艺术特点。

2. 探戈音乐(Tango)

探戈音乐是一种充满激情和情感的舞曲风格，起源于阿根廷。可以在教学中介绍探戈音乐的历史背景和艺术特点，让学生感受其中的独特韵味，并引导他们进行基本的探戈舞蹈动作。

二、中美音乐

1. 邦戈音乐(Bongo)

邦戈音乐是中美地区特有的一种音乐风格，主要由打击乐器邦戈鼓演奏。在教学中，可以向学生展示邦戈鼓的演奏技巧，并进行简单的打击乐节奏训练。

2. 马里亚奇音乐(Mariachi)

马里亚奇音乐是墨西哥最具代表性的音乐风格之一，使用吉他、小提琴、铜管乐器等演奏。在教学中，可以介绍马里亚奇音乐的历史和演奏乐器，鼓励学生尝试演奏其中的基本乐器。

三、北美音乐

1. 蓝调音乐(Blues)

蓝调音乐起源于非洲裔美国人社区，在某种程度上反映了他们的生活和情感。在教学中，可以介绍蓝调音乐的起源和发展，并通过鼓励学生进行简单的蓝调节奏演奏，培养他们的音乐表达能力。

2. 摇滚音乐(Rock)

摇滚音乐是20世纪50年代末诞生于美国的一种音乐风格，以强烈的节奏、吉他独奏和激情演唱为主要特点。在教学中，可以介绍摇滚音乐的历史和代表性乐队，同时引导学生尝试演奏摇滚乐器，培养他们的团队合作能力。

四、教学建议

1. 引导学生了解美洲音乐的起源和发展历程，增加他们对不同音乐风格的认知。

2. 组织学生观看音乐会或演出，让他们亲身感受美洲音乐的魅力和多样性。

3. 提供各种乐器供学生尝试演奏，并鼓励他们选择自己感兴趣的乐器进行学习和练习。

4. 通过团队合作的方式，让学生在演奏美洲音乐时互相配合，增强他们的合作能力和团队意识。

5. 鼓励学生进行创作和表演，让他们在音乐中表达自己的想法和情感，培养他们的音乐表达能力。

结语

美洲音乐以其多样性和独特性吸引着全世界的音乐爱好者。作为音乐教师，我们应该引导学生了解并体验美洲音乐的魅力，通过学习和表演，让他们在音乐的海洋中展现自己的才华和热情。通过这样的教学活动，我们相信学生们将会对美洲音乐充满爱与热情，并在音乐的世界中找到属于自己的位置。

美洲音乐教案 篇5

美洲音乐可以追溯到几个世纪以前，从原住民的传统音乐到现代的流行音乐，美洲的音乐文化丰富多样。本教案将介绍美洲音乐的历史、特点以及与学生互动的教学活动，以帮助学生对美洲音乐有更深入的理解。

第一部分：美洲音乐的历史

美洲音乐的历史可以追溯到原住民的传统音乐。原住民们将音乐与他们的日常生活紧密结合，用音乐表达他们对大自然的崇拜和感激之情。 随着欧洲人的到来，美洲音乐开始受到外来文化的影响，西班牙传教士的宗教音乐和非洲奴隶的曼波舞曲等元素被融入美洲音乐中，形成了独特的风格。

第二部分：美洲音乐的特点

美洲音乐的特点在于多样性和融合性。每个国家和地区都有自己独特的音乐风格，如巴西的桑巴、古巴的拉丁乐以及美国的爵士乐等。这些音乐风格都融合了不同的文化元素和乐器，创造出独特的声音。美洲音乐还强调节奏感和舞蹈性，使人们充满活力地享受音乐。

第三部分：教学活动

1. 走进美洲音乐

运用多媒体资料，引导学生了解不同的美洲音乐风格及其特点。学生可以欣赏一些美洲音乐的片段，了解其独特的乐器、歌曲结构和舞蹈风格。同时，鼓励学生分享自己最喜欢的美洲音乐，以及对何种音乐风格在他们生活中所起的作用。

2. 制作乐器

学生可以通过制作简易乐器，亲自体验美洲音乐的节奏和乐器魅力。例如，利用废物制作迪法琴（DIY 狼号），体验巴西桑巴音乐的韵律；或者通过利用竹片制作鼓，感受古巴拉丁乐的激情节奏。

3. 学唱美洲民歌

选择一些简单易学的美洲民歌，让学生一起学唱。教师可以教授一些基本的节拍和乐器的伴奏，让学生们更好地感受音乐的美妙。也可以鼓励学生尝试用他们自己的语言和节奏创作一首新歌，展示他们对美洲音乐的理解。

4. 舞蹈与表演

尝试一些简单的美洲舞蹈步骤，让学生们在音乐的节奏中跳起舞来。学生可以在小组中表演自己编排的舞蹈，展示他们对美洲音乐的感知和创造力。

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美洲音乐作为一种多元文化的产物，融合了原住民、西班牙和非洲等多种音乐元素，拥有丰富多样的音乐风格。通过学习美洲音乐的历史、特点以及与学生互动的教学活动，我们可以帮助学生欣赏并理解美洲音乐的独特魅力，培养他们对多元文化的尊重和欣赏能力。

美洲音乐教案 篇6

美洲音乐是指北美洲、中美洲和南美洲的各种音乐类型和风格。这个海洋之外的大陆是多元的，每一个国家和地区都有其独特的音乐风格和文化背景。本教案将介绍美洲音乐的不同类型，并提供一些具体的活动和资源，以帮助学生更好地理解和欣赏美洲音乐。

一、北美洲音乐

北美洲是一个多民族和多元文化的大陆，其音乐风格也是多种多样的。以下是一些北美洲音乐的类型：

1.传统美国民谣：

美国民谣是美国音乐文化的重要组成部分，其根源可以追溯到殖民时期和西部拓荒时代。学生可以学唱一些传统的美国民谣，例如《Oh! Susanna》和《Home on the Range》。

活动建议：教授学生这些民谣歌曲的歌词和旋律，并鼓励学生分组进行合唱表演。

2.爵士乐：

爵士乐起源于非洲裔美国人社区，融合了非洲音乐、蓝调和欧洲音乐的元素。学生可以学习一些爵士乐的历史和基本特点，并欣赏一些爵士乐大师的演奏。

活动建议：播放一些经典的爵士乐曲目，例如路易·阿姆斯特朗的《What a Wonderful World》和迪克西兰的《Take Five》，让学生通过欣赏来感受爵士乐的魅力。

二、中美洲音乐

中美洲国家拥有丰富的音乐传统，各地区有各自独特的音乐风格。以下是一些中美洲音乐的类型：

1.马里亚奇音乐：

马里亚奇音乐是墨西哥传统音乐的一种流派，以其激情四溢和欢快的节奏而闻名。学生可以了解马里亚奇音乐的历史和特点，并学习一些简单的舞步。

活动建议：让学生穿上墨西哥传统服装，学习一些马里亚奇音乐的舞蹈步骤，并进行小型表演。

2.危地马拉马利姆巴音乐：

马利姆巴是一种在危地马拉非常受欢迎的传统打击乐器，马利姆巴音乐则是在这个乐器的伴奏下演奏的音乐。学生可以制作马利姆巴并学习一些简单的击打技巧。

活动建议：学生分组制作马利姆巴，并学习一首马利姆巴伴奏的危地马拉民歌，并进行表演。

三、南美洲音乐

南美洲拥有丰富多样的音乐传统，包括传统的民族音乐和流行的舞曲。以下是一些南美洲音乐的类型：

1.巴西萨莫巴音乐：

萨莫巴是巴西流行音乐的一种类型，曲调优美，节奏欢快。学生可以了解巴西音乐的历史和文化背景，并学唱一些著名的萨莫巴歌曲。

活动建议：播放巴西萨莫巴音乐，教授学生其中一首著名的萨莫巴歌曲的歌词和旋律，并组织学生进行合唱表演。

2.阿根廷探戈舞曲：

阿根廷探戈是阿根廷的代表性舞曲，以其激情四溢和优雅的舞步而著称。学生可以学习一些探戈的基本动作，并欣赏一些阿根廷探戈音乐的演奏。

活动建议：教授学生一些探戈的基本舞步，并播放一些阿根廷探戈音乐，让学生在音乐的伴奏下进行舞蹈实践。

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美洲音乐是世界音乐的重要组成部分，其多样性和丰富性为我们带来了丰富多彩的音乐体验。通过学习美洲音乐的不同类型和参与相关活动，学生可以更好地理解和欣赏美洲音乐的独特魅力，并培养他们对音乐的兴趣和热爱。希望这个教案可以帮助学生展开一场美妙的音乐之旅。

[热搜课件] 小班音乐教学设计(篇三)

随着幼师工作的不断熟练，我们需要撰写教案，通过不断的写教案，我们可以提高自己的语言组织能力，写出一份教学方案需要经过精心的准备，幼儿园教案该怎么写？欢迎大家阅读小编为大家收集整理的《[热搜课件] 小班音乐教学设计(篇三)》。

游戏目标

能够运用身体动作大胆创编花的各种姿势及毛毛虫爬行的动作。

尝试与同伴随着音乐玩游戏，感受情景游戏带来的愉快情绪。

游戏准备

课件、伴奏、头饰、

游戏过程

一、听音乐入场

二、 欣赏音乐

听听乐曲里面有谁？他们在干什么？

三、 观看课件

（1） 请幼儿模仿花的各种姿势——集体听音乐模仿花的各种姿势。（重点引导花的表情、脚的各种动作、可以是跳舞的花）

（2） 请幼儿模仿毛毛虫爬行的动作——集体听音乐模仿毛毛虫爬行。（可引导幼儿有跟随音乐节奏地爬行）

（3） 知道毛毛虫是怎样给花儿挠痒痒的，并模仿花笑的样子。

四、听音乐完整游戏

五、 幼儿自由选择角色进行游戏

六、 小结游戏，结束

魔爪音乐教案

每个老师不可缺少的课件是教案课件，但老师也要清楚教案课件不是随便写写就行的。教案是构建高效教育教学体系的基础之一，怎么才能快速写好一份优质教案课件？推荐一篇网络文章从不同角度剖析了“魔爪音乐教案”这个话题，请将本网页添加到您的常用链接列表或收藏夹中！

魔爪音乐教案【篇1】

魔爪音乐教案致力于培养学生的音乐素养和创造力，在音乐教育领域具有一定的创新和突破。本文将以魔爪音乐教案为主题，探讨其在音乐教育中的应用和意义。

魔爪音乐教案是一种注重学生参与、创造和表达的音乐教学方法。它打破传统音乐教育中的束缚和限制，鼓励学生在音乐学习中发挥自己的想象力和创造力。魔爪音乐教案的核心理念是通过激发学生的兴趣，使其在学习中获得乐趣，培养学生的音乐素养和音乐表达能力。

首先，魔爪音乐教案注重学生的主体性。它通过创设情境、提出问题等方式引导学生主动参与音乐学习过程，培养学生的自主学习能力。例如，在学习音乐节拍时，教师可以设计一系列的节拍游戏，让学生通过自己的动作感受节拍的强弱和变化。这样的学习方式既培养了学生的节拍感，又激发了学习的兴趣。

其次，魔爪音乐教案强调学生的合作和交流。它鼓励学生在合作的过程中相互倾听、交流和合作，提高学生的团队合作能力。例如，在学习合唱时，教师可以安排学生分组进行合唱训练，每个组负责不同的声部，通过合作来完成一首合唱曲目。这样的合作学习可以让学生互相帮助、共同进步，培养他们的合作意识和团队精神。

此外，魔爪音乐教案注重学生的表达和创造。它鼓励学生通过歌唱、舞蹈、创作等形式表达自己的情感和想法，培养学生的艺术创造能力。例如，在学习音乐乐句时，教师可以要求学生根据自己的感受进行创作，编写一首独特的乐句，并进行演奏和展示。这样的创作活动可以激发学生的创造力，让他们在音乐中找到自己的独特之处。

综上所述，魔爪音乐教案在音乐教育中具有重要的意义。它注重学生的主体性、合作性和创造性，培养学生的自主学习能力、团队合作能力和艺术创造能力。通过魔爪音乐教案的应用，可以使音乐教育更加有趣、生动，激发学生对音乐的热爱和探索欲望。只有在学生积极参与的情境中，他们才能真正感受到音乐的魅力，发现自己在音乐中的潜力和天赋。魔爪音乐教案为音乐教育注入了新的活力和动力，为培养更多优秀音乐人才提供了更多的机会和平台。

魔爪音乐教案【篇2】

导语：

音乐教育在培养学生综合素养方面起着重要的作用。在音乐教育中，我们追求的不仅是技能的培养，更重要的是培养学生的音乐感知能力、表达能力和创造力。魔爪音乐教案是一种独特的教学方法，通过探讨音乐背后的故事和情感，激发学生的音乐兴趣，提高他们的表演能力和情感表达能力。本文将详细介绍魔爪音乐教案的内容及其对学生的影响。

一、魔爪音乐教案的概念和特点

魔爪音乐教案是一种以故事和情感为主线的音乐教学方法。它通过对音乐作品中的故事情节、表达情感进行细致解读，引导学生去感受和体验音乐的内涵和魅力。与传统的技能学习不同，魔爪音乐教案更加注重学生的感知和表达能力的培养。它以学生为中心，通过情感共鸣、思维启迪和表演实践等方式，让学生全身心地投入到音乐的世界中去。

二、魔爪音乐教案的教学步骤

1. 故事挖掘：教师从音乐作品中选取一个具有故事情节和情感表达的片段，用讲故事的方式向学生介绍这个故事的背景和内容。通过故事的讲述，引发学生的兴趣，让他们对音乐作品产生好奇心和探索欲望。

2. 情感体验：借助音乐作品的节奏、旋律和和声等元素，教师带领学生进行情感体验。通过听音乐、模仿唱歌、舞蹈等方式，让学生感受到音乐所传递的情感和情绪。

3. 效果呈现：学生通过表演、创作等方式，将自己对音乐作品的理解和感受呈现出来。他们可以选择演奏乐器、唱歌、舞蹈或其他形式进行表演，展示自己对音乐作品的理解和个人情感的表达。

4. 深入探索：教师带领学生进行音乐作品的深入探索，从音乐理论、音乐史和音乐文化等方面对音乐作品进行分析和解读。学生可以参与讨论、阅读相关资料、进行音乐分析等活动，提高自己的音乐素养和知识水平。

5. 反思学生在完成音乐作品表演和探索的过程中，进行自我反思和总结。他们可以写下自己对音乐作品的理解和感受，记录自己的心得和收获，有助于巩固对音乐作品的理解和学习效果。

三、魔爪音乐教案的影响

1. 培养学生的音乐感知能力：通过故事和情感的引导，学生能够更加深入地感受和体验音乐作品的内涵和情感表达。他们能够更好地理解音乐作品所要传递的信息和情感，提高自己的音乐感知能力。

2. 提高学生的表演能力：魔爪音乐教案注重学生的表演实践，以演奏乐器、唱歌、舞蹈等方式进行音乐作品的呈现。学生在实践中能够提高自己的表演技巧和自信心，进而提高他们的表演能力。

3. 增加学生的情感表达能力：音乐作为一种艺术形式，能够唤起人们的情感。通过魔爪音乐教案的实施，学生能够更好地表达自己的情感和情绪，提高自己的情感表达能力。

4. 培养学生的创造力：魔爪音乐教案鼓励学生去思考和创造，通过故事和情感的引导，激发他们的创造力。学生可以在表演和创作的过程中发挥自己的想象力和审美能力，培养自己的创造力。

魔爪音乐教案作为一种以故事和情感为主线的音乐教学方法，可以激发学生的音乐兴趣，提高他们的表演能力和情感表达能力。通过故事的讲述、情感的体验、效果的呈现、深入的探索和反思的总结等步骤，学生能够更加全面地理解和感受音乐作品的内涵和魅力。魔爪音乐教案的实施将有助于培养学生的音乐感知能力、表演能力、情感表达能力和创造力，提高他们的综合素养。

魔爪音乐教案【篇3】

魔爪音乐教案是一套独特而又富有创意的音乐教学材料，以活泼的形式和富有趣味的内容，为学生们打开了一扇探索音乐世界的大门。这套教案不仅注重音乐理论的学习，更融入了各种互动游戏和实践练习，让学习过程变得轻松有趣。在魔爪音乐教案的指引下，学生们能够以更主动的方式去发现音乐的美妙，培养他们对音乐的兴趣和欣赏能力。

魔爪音乐教案的内容包括音乐学习的基础知识，如音符、节拍、音阶等，并结合具体乐曲进行讲解和实践。通过丰富多样的活动设计，学生们能够在玩中学，体验音乐的魅力。比如，教案中会设置音乐抢答、乐理知识竞赛、音乐拼图等活动，通过这些活动，学生们能够巩固所学知识，培养他们的合作意识和团队精神。

与此同时，魔爪音乐教案也注重学生的实践能力培养。在教案中，会引导学生们亲自动手弹奏乐器、合唱、创作音乐等，让他们亲身感受音乐的魅力。这种亲身实践的方式不仅能够提高学生们的音乐技能，更能培养其创造力和表达能力。

魔爪音乐教案还注重培养学生们的音乐欣赏能力。教案中会选取不同风格的音乐作品，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等，以及不同乐器的演奏曲目，让学生们能够接触到更广泛的音乐形式。通过观看音乐会、听音乐分享和解读不同音乐作品等活动，学生们能够培养自己的音乐欣赏能力，提高对音乐的审美水平。

魔爪音乐教案的教学方法独特且灵活，可以根据学生们的具体情况进行个性化的教学。教案中还引入了多媒体技术，通过展示图片、视频等形式，让学生们更直观地了解音乐知识，培养他们的想象力和观察力。教案还提供了丰富的练习题和评估方式，方便教师对学生的学习效果进行评估。

总体而言，魔爪音乐教案是一套充满创意和趣味的音乐教学材料，为学生们提供了一个全面而有趣的音乐学习平台。通过这套教案的引导，学生们能够更深入地了解音乐知识，增强他们的实践能力和欣赏能力，培养他们对音乐的热爱和追求。相信在魔爪音乐教案的指引下，学生们将能够在音乐的海洋中畅游，展示他们的音乐天赋和创造力。

魔爪音乐教案【篇4】

《魔爪音乐教案》：激发音乐天赋的秘密武器

音乐是一门艺术，能够唤起人们内心深处的情感和激发创造力。对于许多想要学习音乐的人来说，找到一种适合自己的学习方法往往是一项艰巨的任务。有一个新颖而全面的音乐教案——《魔爪音乐教案》，为学习音乐的人提供了一种突破传统教学的方式。本文将详细介绍这套教案的内容和独特之处。

第一部分：概述

《魔爪音乐教案》是一套经过深思熟虑和实地测试的音乐学习教案。为了满足不同学习者的需求，该教案在设计上将音乐学习划分为多个方面，包括乐理、视唱、演奏和创作等。教案还有相应的练习册和音乐示范音频，以帮助学习者更好地理解和掌握音乐技能。

第二部分：教案内容

1. 乐理部分：

在乐理部分，教案详细介绍了音乐的基本元素和结构，包括音符、节拍、调式等。通过强调对乐理的理解，学习者可以更好地理解音乐作品的构成和演奏要求。

2. 视唱部分：

视唱是一个提高音乐素养和听力技能的重要环节。《魔爪音乐教案》通过一系列的视唱练习，帮助学习者培养准确的音高感知能力和节奏把握能力。通过反复练习视唱，学习者可以逐渐提高对音乐的感知和理解能力。

3. 演奏部分：

演奏是学习音乐的关键环节之一。《魔爪音乐教案》提供了一系列的演奏教学视频，涵盖了不同乐器的演奏技巧和怀旧曲目。通过跟随专业的演奏指导，学习者可以逐步掌握不同乐器的演奏技巧，并在演奏中表达自己的情感。

4. 创作部分：

创作是培养音乐创造力和表达个性的重要方法。《魔爪音乐教案》提供了一系列创作练习和技巧，帮助学习者培养创造性思维和表达能力。通过创作自己的音乐作品，学习者可以发挥个人特长和创造力，体验到音乐带来的无限乐趣。

第三部分：教案特点

1. 多样化的学习方式：

《魔爪音乐教案》结合了书本教学、视听教学和互动练习，提供了多样化的学习方式。学习者可以根据自己的需求和学习节奏选择不同的教学材料和练习方式。

2. 燃情的音乐示范：

教案配备了高品质的音乐示范音频，以丰富学习者的音乐体验。这些示范音频由专业音乐人录制，选取了各种经典曲目和风格，激发学习者对音乐的热爱和欣赏能力。

3. 个性化的学习计划：

《魔爪音乐教案》充分考虑到学习者的个体差异和学习节奏，提供了灵活的学习计划。学习者可以根据自己的兴趣和时间安排制定适合自己的学习计划，有助于培养学习的主动性和持续性。

：

《魔爪音乐教案》作为一套独特和全面的音乐学习教案，提供了丰富多样的学习内容和灵活个性化的学习方式。通过学习该教案，学习者不仅可以全面了解音乐的基本理论和技能，还可以发掘自己的音乐潜能和创造力。相信有了《魔爪音乐教案》的指引，学习音乐将会变得更加有趣和享受。

魔爪音乐教案【篇5】

主题：魔爪音乐教案

魔爪音乐教案是一份以创造性音乐教学为主题的教案。通过魔爪音乐教案，希望能够激发学生的音乐创造力和表达能力，让他们在音乐的世界中发现自己的潜能，以及培养学生的音乐欣赏与批判能力，提高他们对音乐的理解与认知。

音乐是一门艺术，它能够直接渗透到人的灵魂深处，唤起人们的情感和呼应。然而，在传统的音乐教育中，学生在学习音乐的过程中可能会受到过多的限制和束缚，而没有充分表达自己的音乐天赋和独特性。魔爪音乐教案的目的就是打破这种束缚，为学生提供一个发挥创造力的平台，让他们能够根据自己的兴趣和特长去创作音乐，而不是仅仅照本宣科地学习。

魔爪音乐教案的核心理念是通过创造性的音乐教学方法，培养学生的四方面能力：音乐表现能力、音乐创作能力、音乐欣赏能力和音乐批判能力。在课堂中，教师可以通过启发学生的想象力和创造力，引导他们参与到音乐的创作中去。例如，通过创作和演奏自己的乐曲、编写歌词、设计音乐视频等，学生可以发挥自己的创造力，表达自己的情感，将内心的世界通过音乐的方式展现出来。

除了创作能力之外，魔爪音乐教案还注重培养学生的音乐欣赏和批判能力。在课堂中，教师可以引导学生欣赏不同类型、不同风格的音乐作品，让他们了解音乐的多样性和自由性。同时，教师还可以教导学生从音乐的角度去分析、评价和批判音乐作品，培养他们的音乐学问和审美能力。

魔爪音乐教案还关注学生的个体差异和兴趣发展。在教学中，教师可以根据不同学生的特点和兴趣，有针对性地安排音乐活动和学习内容，让每个学生都能够找到适合自己的音乐表达方式和发展方向。

总之，魔爪音乐教案的目的是通过创造性的音乐教学方法，培养学生的音乐表现能力、音乐创作能力、音乐欣赏能力和音乐批判能力。希望通过魔爪音乐教案的实施，能够激发学生对音乐的热爱和兴趣，让他们能够在音乐的世界中找到自己的位置和价值。

魔爪音乐教案【篇6】

《魔爪音乐教案》是一套专为音乐教育而设计的教学资料。该教案以培养学生的音乐素养和学习能力为目标，通过生动有趣的教材和教学内容，帮助学生全面提高音乐表演和演奏的技巧。

魔爪音乐教案注重培养学生对音乐的兴趣和热爱。教案中选取了一系列精彩的音乐作品，如古典音乐的经典部分、流行音乐的动听旋律等，鼓励学生多听多欣赏各种类型的音乐，让学生在音乐的世界中感受快乐和美好。同时，教案还包含了一些音乐历史和音乐理论的知识，帮助学生了解音乐的发展和演变过程，培养学生对不同音乐风格的审美能力。

魔爪音乐教案强调实践和演奏技巧的训练。教案中提供了丰富的演奏乐曲和技巧训练的指导，帮助学生掌握基本的乐理知识和演奏技巧。教案中设置了不同难度的曲目，帮助学生逐步提高演奏水平。教案还提供了一些学习方法和技巧，如如何正确使用手指、如何控制节奏等，帮助学生掌握正确的演奏技巧，提高演奏的准确性和表现力。

另外，魔爪音乐教案注重培养学生的创造力和表现力。教案中鼓励学生进行音乐创作和表演，让学生通过音乐表达自己的情感和想法。教案中提供了一些音乐创作的方法和技巧，帮助学生发挥他们的想象力和创造力。教案还提供了一些实用的表演技巧，如唱歌的演唱技巧、舞蹈的节奏感等，帮助学生提高表演的质量和效果。

魔爪音乐教案通过多种方式和方法来实施教学。教案中提供了丰富的课堂活动和教学资源，如音乐游戏、音乐鉴赏、演唱比赛等，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐。教案还提供了多媒体技术和互动教学的支持，让学生通过观看演示视频和参与互动讨论来学习音乐。教案还鼓励学生积极参与音乐社团和演出活动，提供了一些实践机会，帮助学生巩固所学的音乐知识和技能。

小编认为，《魔爪音乐教案》是一套注重培养学生音乐兴趣和能力，强调实践和表现力的音乐教学资料。通过该教案的实施，学生能够提高自己的音乐素养和学习能力，享受音乐带来的美妙和快乐。教案中提供的丰富的教学内容和多种教学方式，将使学生的音乐教育得到全面发展，为他们今后的音乐之路打下坚实的基础。

舞蹈音乐教案

宜未雨绸而缪，毋临竭而掘井。每一位任课幼儿园的老师都希望小朋友们能在幼儿园学到知识，优秀的教案能帮老师们更好的解决学习上的问题，教案有利于老师提前熟悉所教学的内容，提供效率。那么，你知道的幼儿园教案要怎么写呢？以下是由小编为你整理的《舞蹈音乐教案》，请收藏并分享给你的朋友们吧！

舞蹈音乐教案 篇1

活动目标：

诙谐幽默的情绪，初步理解ABCA的曲式结构。

2.能根据音乐的节奏和强弱变化创编出不同的动作。

3.体验与同伴共同参加舞会的快乐。

4.乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。

5.在学习歌表演的基础上，结合游戏情节，注意随着音乐的变化而变换动作。

活动重点、难点：

重点：感受乐曲轻松愉快、诙谐幽默的情绪，理解ABCA的.曲式结构。

难点：根据音乐的节奏和强弱变化创编出不同的动作。

活动准备：

1.小动物舞会音乐。

2.图谱。

小鸟、兔子、大灰狼等小动物的图片和头饰。

教学方法：

故事导入法、启发提问法、情境创设法、演示法、师幼互动法等。

活动过程：

一、故事导入，激发幼儿兴趣。

1.师：今天，陈老师带来了一个有趣的故事，我们一起来听一听。

2.教师讲述故事：

美丽的森林里住着一群可爱的小动物，它们每天都生活在一起。可是大家除了劳动就没有别的活动了，日复一日，年复一年，生活难免会有些枯燥。有一天，小猴子提议说：“我们来办一场舞会怎么样？肯定很有趣！”小兔连忙拍手叫好：“行啊行啊！我最喜欢跳舞了！”其他的小动物也都欣然地同意了。这天晚上，小动物们的森林舞会开始了……

3.教师提问：你们猜猜看，哪些小动物会来参加舞会呀？

幼儿自由回答，教师把幼儿说到的小动物图片贴在黑板上。（小兔子、小猫、小猴、小蛇等）

4.老师简单小结一下，参加舞会的小动物有哪些。

师：原来……这么多小动物都来参加这个舞会呀，真热闹！

二、分段欣赏音乐，根据音乐创编动作。

1.播放第一段音乐。

师：呀！舞会开始啦！走，我们一起去瞧瞧！

2.提问：

（1）师：在刚才的舞会中，你觉得发生了什么？

幼儿自由讨论：小动物们在跳舞；它们很开心；它们在转圈圈……

（转圈……真开心！如果请你来扮演里面的一个小动物，你想表演什么小动物呢？

（3）请个别幼儿做一做小动物的动作。

师：你要表演小蛇你会做什么动作呢？我们跟……来学一学！如果你想表演……你有会做什么动作呢？

（4）播放第一段音乐。

师：小动物们，你们都准备好了吗？我们一起跟着音乐来跳舞吧！

3.播放第二段音乐。

师：舞会上发生了什么？

幼：有很恐怖的事情发生了；大灰狼来了；小动物们很害怕……

师：原来是大灰狼来了呀，小动物们可害怕了，全都躲了起来。你们觉得可以用什么动作来表演呢？

舞蹈音乐教案 篇2

教学目标

1.通过聆听和演唱，感受乐曲和歌曲的舞蹈性。并能用编创适当的动作合着节拍表演。培养动作的协调性。

si，借助听琴感受其音高。

3.能随音乐用手按课本上的图形谱划动或走步来体验音乐。

教学内容

聆听《加伏特舞曲》

聆听《霍拉舞曲》

表演《假如幸福的话拍拍手吧》

表演《哈里啰》

第一节课时：7－1

教学内容：

1.表演《假如幸福的话拍拍手吧》；

2.欣赏器乐曲《加伏特舞曲》

教学目标：1、通过乐曲的聆听，并能感受歌曲的特点。

教学重点难点：听辨、感受、体验

教学准备：电子琴、录音机

教学过程：

一、开始部分：

入座！

2、发生练习。

3、复习歌曲。

二、基本部分：

1、导入。

2、聆听表演《假如幸福的话拍拍手吧》组织学生聆听《假如幸福的话拍拍手吧》的同时选放有关表演《假如幸福的话拍拍手吧》的多媒体课件，引发学生的兴趣。

（1）提示学生在生活中还有哪些高低不同的声音，模仿给大家听。

（2）分声部读一读。

（3）分小组进行歌表演，看那一组表演的合适，唱歌的效果好。

编创与活动；si唱句的知识，教师可结合本课柯尔文手势、结合键盘弹奏音高，让学生感受、模唱，可结合歌曲学会后，让学生模唱歌谱的方法，找出歌中有几处la和si，使学生将对la和si的认识溶入音乐实践活动中。

si与自己学过的音随意编唱。

三、欣赏部分：器乐曲《加伏特舞曲》

第二节课时：7—2

教学内容：表演《哈里啰》管弦乐《霍拉舞曲》

教学目标：

1、通过聆听，表现出音乐的喜爱之情。

2、能够自编动作参与表演。

教学重点：聆听音乐，表现对小动物的喜爱。自编动作参与表演。

教学准备：录音机、电子琴

教学过程：

一、开始部分：

问好、入座！

2、复习歌曲。

二、基本部分：

1、聆听《哈里啰》完整地听乐曲两次

（1）听乐曲，在课本的方框中划线条，表示听到的声音。

（2）听乐曲，分别学做动作表演。

2、聆听

（欢快的情绪。提示学生回答歌中表现的音乐形象听了这首歌后是愉快还是悲伤，并在课本上涂上颜色。

（2）复听歌曲随着歌曲录音用自编的动作表演。

三、欣赏部分：管弦乐《霍拉舞曲》

通过完整地聆听，感受歌曲的情绪、旋律，让学生小声跟唱，教师先不要引导学生注意歌曲中的切分音，主要通过准确的范唱来解决。

听着音乐填唱歌词，教师提示学生：看谁的耳朵最灵敏，跟唱的准确。讨论用什么样的情绪演唱歌曲。

3.编创动作表演歌曲，分小组编创，分别表演给大家看。也可选择好的动作排成一个完整的表演动作。

控制声音，而不是教师去要求、学生在无认识的情况下被动地去做。

舞蹈音乐教案 篇3

活动目标：

1、让幼儿知道5月的第一个双休日就是母亲节

2、通过活动让孩子们知道母亲的辛苦，知道感恩母亲。

3、知道节日时人们主要的庆祝活动。

4、体验节日的快乐氛围。

活动准备：

1、让幼儿了解母亲节的意义。

2、让幼儿学习说：祝妈妈母亲节快乐!妈妈您辛苦了

3、练习舞蹈《让爱住我家》

4、准备气球(每个幼儿一个)

5、音乐《让爱住我家》《让爱传出去》《感恩的心》

活动进程：

1、先安排各班幼儿家长按班级在户外场坐好。

2、16:50时组织幼儿在幼儿园一楼排好队，并给幼儿发放气球。

3、当《让爱传出去》的音乐响起的时候各班教师按学、大、中、小的班级依次慢慢的把所有的妈妈围在中间，(要求教师安排幼儿自己找到自己的妈妈或家人)

4、把手中的气球献给妈妈、拥抱妈妈、或亲吻妈妈、给妈妈说一句贴心的话。

5、让幼儿去邀请自己的妈妈来一起跳舞蹈《让爱住我家》

6、活动结束

注意事项：

1、如遇天气不好的情况地点变动为(幼儿园三楼多功能活动室)

2、幼儿先把家长们围到教师再安排幼儿找到自己的家人

3、活动当天一定要通知家长到位(以免有个别幼儿没有家长陪同做活动)，如有特殊情况家长未到得幼儿教师要安排好幼儿在自己的身边，告诉他先把礼物收到等妈妈到了再送给他。

4、活动结束后一定要注意家长未到的幼儿。

小百科：回眸中华民族的历史，孟子母亲仉氏是最突出的中华贤母形象，在孟子三岁丧父后，她就担负起教养孟子的全部责任。“孟母三迁”、“断机教子”的故事传颂了两千多年，从孩子成长的外部环境到学习的内部规律，她都注意到了，终于使孩子成了大器，她自己成为教育子女的母亲典范，被誉为“母教一人”，到现代仍传为懿范，孟母堪可作为中华母亲节的形象代表，用以彰显母亲的伟大和伟大的母爱，激励一代代母亲，激发作为人子的爱心、孝德。

舞蹈音乐教案 篇4

设计意图：

我们身处海岛，有着丰富的海资源。如何让得天独厚的条件为我们的教育服务，是我们要认真思索的问题。本次韵律活动的乐曲选自“胡桃夹子”（选段），节奏明快而富有表现特点。而螃蟹是我们孩子平时经常看得见、摸得着的海洋生物，有着自身的表现空间，与乐曲的旋律特点较相符，并能很好的体现我们的海文化教育。所以，我依据新《纲要》提出的艺术领域目标：“让幼儿初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动，并能大胆的表现自己的情感和体验。”着眼于孩子们的实际，设计了本次活动内容。

教学目的：

1、培养幼儿良好的倾听习惯，初步感知乐曲的旋律特点，

2、能用简单的身体动作随音乐节奏创造性地表现乐曲。

3、让幼儿在活动中获得快乐的情感体验。

教学准备：

1、课前观察螃蟹，了解螃蟹的生活习性、外形、种类等特点

2、教具小图片螃蟹6张，章鱼1张

3、表演道具：：螃蟹壳16个

4、乐曲选段、录音机

教学过程：

开始部分：

故事导入：“一天，有一只小螃蟹高高兴兴地出去玩，他又是爬，又是跳，玩得可高兴了，可是他突然遇到了他的天敌——章鱼，小螃蟹会怎么样呢？他会战胜章鱼吗？我们来听一段儿音乐就知道了。（可是小朋友要仔细听才会知道小螃蟹到底会怎样，一定要认真听。（培养幼儿倾听的习惯。）

基本部分：

1、幼儿欣赏音乐，教师注意让孩子安静的听。

2、让幼儿说说听完音乐后的感受，发现音乐的旋律特点。教师启发提问幼儿：“你认为小螃蟹战胜章鱼了吗？为什么？”（可以再听一遍音乐）

教师小结乐曲的特点：第一段和最后一段的音乐旋律是一样的，中间部分的旋律和前、后的旋律是不一样的，它是属于三段体的乐曲

3、请幼儿欣赏第一乐段的音乐。随后说说感受，用动作表现出来。（教师可请个别幼儿上来表演）在第二边时，请幼儿用肢体动作完整表现第一段音乐。

4、随后依次请幼儿欣赏第二、第三乐段的音乐，并请幼儿创造动作表现音乐。（教师注意启发引导）注意调动幼儿兴趣，让他们大胆的用不同的动作来表现。

5、完整的表演乐曲，教师参与幼儿的表演活动，让幼儿在活动中保持愉快的情绪，随音乐的节奏大胆的表现乐曲。

6、戴道具——扮演螃蟹表演乐曲

孩子做螃蟹，老师做章鱼，让幼儿愉快的`进行表演活动。（可交换道具表演）

结束部分：

交换道具表演，自然带出教室结束。

舞蹈音乐教案 篇5

日期：2021-10-10来源：幼儿园学习网

大班音乐活动《会跳舞的彩纸》教案主要包含了设计意图，活动目标，材料及环境设计，活动过程等内容，探索发现：彩纸表现的可能性，尝试“画”简单的舞谱。提高身体协调能力，对合作表演产生兴趣。适合幼儿园老师们上大班音乐活动课，快来看看大班音乐舞蹈《会跳舞的彩纸》教案吧。

幼儿园大班音乐舞蹈教案《会跳舞的彩纸》

设计意图：

艺术活动是一种以个体的感受和富有个性的表达为主要方式的活动。《纲要》指出幼儿的艺术活动是幼儿表达自己的认识和情感的重要方式，幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的。韵律活动是幼儿艺术活动的重要组成部分，也是幼儿喜欢的艺术活动形式，能使幼儿在轻松、活泼、愉快的环境中通过身体动作去感受音乐形象，通过表情、动作表达自己的思想感情。

孩子到了大班，有了一定的舞的艺术表现能力。对音乐的感受力、想象力有了较大地提高，动手操作能力也在不断完善。特别喜欢自己探索、创造，并有一定的表演欲望。因此，我根据大班孩子的特点设计了这个以幼儿舞蹈为主的综合艺术活动。活动融合了手工、动作、舞蹈、即兴创编、画舞谱，还有本民族音乐、舞蹈的学习和体验的内容。对于大班的孩子，不要求舞姿，只要通过探索－发现、操作－尝试、感受－体验、即兴－创作等活动来品味舞的愉悦。

安排的活动流程为：准备活动探索、发现结伴创编展现欣赏

一、活动目标：

1、探索发现：彩纸表现的可能性，尝试画简单的舞谱。

2、提高身体协调能力，对合作表演产生兴趣。

3、体验飘逸和舞的愉悦。

二、材料及环境设计：

1、录有欢快本民族音乐的磁带一盘。

2、彩色皱纹纸、竹筷若干。

3、小脚图谱、小剪刀、胶布等。

4、为幼儿提供能自由活动的较宽松的空间。

三、活动过程

1、准备活动

律动会跳舞的小脚

① 幼儿和教师一起自由地随音乐节奏跳出各种舞步。如：

走、走、跳跳跳；蹦蹦蹦、扭、扭等。

② 请个别幼儿表演刚才的舞步。

③再听音乐让自己的小脚跳起来。

（评析：这一环节，不仅调动了幼儿的情绪，使幼儿充满激情地进入了舞者的角色，而且两次随乐让自己的小脚动起来，使幼儿熟悉了本次活动所用的本民族音乐的旋律和节奏。为下一环节的活动打下基础。）

2、探索、发现活动

师：除了我们的小脚会跳舞，还有什么也会跳舞？

（小手、眼睛、头、花、手绢等，鼓励幼儿边说边用动作表演。）

① 出示彩色皱纹纸。

师；它也会跳舞，试一试，怎样让它跳起来？

幼儿讨论、尝试，同时播放音乐。

（评析：熟悉的音乐，增加了幼儿舞的兴致。）

② ：你们的彩纸都会跳舞，试一试，怎样让它跳得更美。

幼儿再次尝试、探索。教师观察，鼓励幼儿大胆动手操作，想出各种办法把彩纸制作成更飘逸的彩带等。

③ 放音乐，每位幼儿一或两根彩带，尝试在空中挥舞可以

画出多少种图形。

师：听着音乐，快让你的彩带跳起来吧。

（评析：教师创设了一个有利于幼儿探索发现和积极操作的环

境，使孩子通过自我尝试来解决问题，获得成功。教师只是一个引导者、观察者、欣赏者。）

④请幼儿在实物投影仪上画出彩带在空中挥舞的图形。

a.教师示范：我的彩带刚才是这样跳舞的，你的彩带是怎样跳舞的？

b.幼儿画舞谱。

⑤集体边看舞谱边随音乐挥动彩带。

3、结伴创编

①彩带与脚配合跳舞

你的彩带会和好朋友小脚一块跳舞吗？

②幼儿自由组合，创编舞蹈

找几个好朋友，一起用彩带编一个好看的舞蹈。

（评析：教师把个体创造和群体的合作紧密地连成一个整体，

既尊重个体发展，又注重群体合作。使孩子学会分享合作的喜悦。）

4、展现欣赏

游戏大舞台。

（1）、幼儿到前面老师布置的舞台上，表演自由创编的舞蹈。

（2）、欣赏教师表演的手绢和扇舞，感受中国民族舞蹈的美。

舞蹈音乐教案 篇6

在小班的音乐教学中，舞蹈是一种非常重要的表现形式，可以帮助幼儿培养良好的节奏感和动作协调能力。而《扭扭虫的舞蹈》作为一首非常受欢迎的儿童音乐，既有着欢快活泼的曲调，又能让幼儿积极投入到舞蹈的过程中。本文通过对小班音乐扭扭虫的舞蹈教案的反思，总结了教学过程中取得的成果和遇到的挑战，并提出了相应的改进方案。

一、教学目标的设定和达成情况分析

在教案中，我设定了四个目标，分别是：1.了解并掌握扭扭虫这首歌曲的内容和节奏规律；2.通过学习舞蹈动作，培养幼儿的动作协调能力；3.给予幼儿自由表达的机会，培养他们的创造力；4.在舞蹈训练中提高幼儿的合作意识。在教学过程中，我通过互动问答、示范和反复练习等方式，使幼儿对目标有了初步的了解和实践。在教学结束后的评估中，大部分幼儿能够基本掌握舞蹈动作和节奏，但还存在一些掌握不够熟练的幼儿。

二、教学过程的优点和不足

优点：

1.教学环节设计合理：通过游戏化的方式，将音乐和舞蹈相结合，使幼儿更加容易接受和理解。

2.示范和指导得当：我使用了简单明了的示范动作，引导幼儿模仿和学习。

3.激发幼儿的创造力：在教学的过程中，我给予了幼儿自由表达的机会，让他们可以根据自己的创意展示扭扭虫的舞蹈。

不足：

1.个别幼儿较为被动：在整个教学过程中，有一些幼儿较为被动，没有积极地参与其中，这可能与教学方式和环境有关。

2.舞蹈动作的复杂度：扭扭虫的舞蹈动作相对较为复杂，对于一些年龄较小或动作协调性较弱的幼儿来说，难度可能较大。

三、改进方案

1.创造积极的教学氛围：在教学中，我会更加注重与幼儿的互动和沟通，尽量将教学环节设计得更加有趣和生动。并且，给予每个幼儿充分的关注和肯定，激发他们参与的积极性。

2.简化舞蹈动作：对于年龄较小或动作协调性较弱的幼儿，我会适当简化舞蹈动作的难度，确保每个幼儿都能掌握舞蹈的基本动作和节奏。

3.加强练习和复习：在教学过程中，我会加大练习和复习的次数，确保幼儿能够更加熟练地掌握扭扭虫的舞蹈动作和歌曲的节奏。

通过对小班音乐扭扭虫舞蹈教案的反思，我对教学过程进行了分析和总结，并提出了相应的改进方案。我相信通过这些改进，我将能够更好地帮助幼儿掌握舞蹈动作并提高他们的音乐表达能力。也相信在今后的教学实践中，我会不断改进自己的教学方法，为孩子们提供更好的音乐教育。

小学音乐优质教案9篇

感到困惑看看“小学音乐优质教案”或许能够为您提供一些启示，欢迎大家阅读本文仅供参考。对于新入职的老师而言，教案课件还是很重要的，因此教案课件不是随便写写就可以的。教案是教师在职业生涯中的宝贵财富。

小学音乐优质教案(篇1)

一、教学理念：以情育人

音乐能以真挚、生动、深刻的感情拨动人的心弦，比其他艺术更能爆发出火花，因此，音乐被誉为情感的艺术。在音乐教学中，我创造一切条件让学生充分享受参与音乐活动的美好、快乐等积极的情感体验，促使其情感不断丰富和深刻，用“情感”架起学生与音乐之间的桥梁，让他们的情操受到陶冶、心灵得到启迪。在教学《摇篮曲》这节音乐课时，我始终把学生的情感体验与表现放在重要位置，通过教学，让学生体验到母爱的温暖，学会表现歌曲安静、温暖、甜美的意境。

二、教学目标：

1、听“少年舒伯特”的故事，了解舒伯特的生平，学习他热爱音乐、坚持不懈的精神。

2、用柔美的声音演唱《摇篮曲》，表现歌曲安静、温暖、甜美的意境。感受母爱的温暖.

三、教学重难点：

体验《摇篮曲》表达的内容与情感,。

准确演唱《摇篮曲》

四、教学时间：一课时

五、教学过程：

(一)营造氛围、酝酿情绪：

1、导入新课：介绍舒伯特的故乡

导言：同学们，今天我们的音乐之旅将到欧洲一个美丽的音乐城市去看一看，了解一下奥地利的音乐之城——维也纳。

2、学生观看课件，了解维也纳及金色大厅。

(二)自主学习，保持兴趣

1、观看连环画——少年舒伯特

师：在维出纳，诞生了很多的音乐家，如海顿、莫扎特等。下面我们来了解其中一位的作曲家——弗朗茨、舒伯特。

2、学生观看课件，读一读，说一说：从舒伯特的故事中你受到了什么启发?

3、师小结：在我们的学习、生活中会遇到许多困难，我们要像舒伯特那样不怕困难、坚持到底。

(三)学习歌曲，感受体验：

1、教师讲述舒伯特创作摇篮曲的故事：

舒柏特被世界人民称为“歌曲”。他是一位多产的作曲家，他把许多歌曲送到出版商那里去，又多又快，而每首歌曲却只值两毛钱。因此，虽然不朽的作品连连问世，舒伯特却连温饱问题也无法解决。

一天，大作曲家舒伯特饿得昏头昏脑，但他身无分文。他试着走进了维也纳的一家饭馆。进去后，他四处张望，希望能看见一个朋友，他的眼光无意中落到桌子卜的一张报纸上，那上面有一首小诗。他看了看，在饭馆里来回走了几趟，为那首小诗谱上了乐曲，他把乐曲交给了饭馆老板，换了一份土豆烧牛肉。三十年以后，巴黎的一家商行将这份手稿以四万法郎的高价售了出去，这就是后来有名的舒伯特《摇篮曲》。

2、学习歌词：师生一起有感情地朗读歌词。

3、听范唱，感受歌曲情绪

师：读起这首小诗，我仿佛觉得自己是个睡在摇篮里的小宝宝，夜幕降临的时候，深兰色的天空中，星星眨着眼睛，耳边传来妈妈动听的歌声。

放歌曲范唱，学生静听《摇篮曲》。

师：听了这首《摇篮曲》你有什么感受?

提示学生谈对歌曲情绪、速度、力度的感受。

师小结：摇篮曲，又称催眠曲。原是母亲在摇篮旁为使婴儿安静入睡而唱的歌曲，后来逐渐发展成为一种音乐体裁。摇篮曲的音乐形象一般都具有温存、亲切、安宁的气氛。曲调平静、徐缓、优美，充满母亲对孩子未来的热诚的祝福。

4、学生再次聆听，跟琴用“恩”轻唱歌谱。

5、听唱法学唱歌曲

a、整体随琴听唱

师：要让小宝宝入睡声音应该怎么样?力度是强还是柔?速度呢?演唱时妈妈的心情怎样?

b、重点练唱带附点与装饰音的乐句

对比演唱带附点和不带附点的不同，感受摇篮“摇荡的的感觉”，引导唱好附点节奏。学生可模仿妈妈哄孩子睡觉的情形，随音乐摇晃身体或作拍宝宝的动作，进一步感受歌曲摇荡的感觉。

装饰音的演唱(“快”)字的演唱，启发学生想象妈妈哄宝宝睡觉的心情怎么样?装饰音演唱自然、轻声一带而过的感觉。启发学生边演边唱，边体验。表现出妈妈无限的温柔与慈爱。

C、闭上眼睛聆听音乐《摇篮曲》，感受躺在妈妈怀里睡觉的那种舒缓安详柔美的意境。

6、完整有感情地演唱

师：让我们把自己想象成依偎在母亲怀抱里的婴儿，或想想自己的母亲，感受、体会一下，用柔和甜美声音，恬静、舒缓地演唱这首《摇篮曲》。

学生表演：学生上台表演，生生评价，师生评价。

(四)品味亲情，回报感恩

师：听了同学们演唱，我感受到了你们与妈妈之间深厚的爱。为了我们的成长，妈妈付出了许多。妈妈的恩情象温暖的阳光，无时无刻不照耀着我们，我们要感谢妈妈。在平时的生活中，你是怎样表达对妈妈感谢的?

学生用简短的话讲述自己与妈妈之间的故事。

(五)课堂小结，回味母爱：

师小结：在妈妈的呵护下我们健康地成长着，让我们怀着一颗感恩的心去回报我们的妈妈，回报我们的家人。让我们唱着音乐家舒伯特的摇篮曲，再次回味一下那浓浓的母爱吧!

六、案例评点：

情感效应的主导方面在教师，学生的情感是靠教师来激发的。音乐教师在课堂上应该富有激情，从而以情动情。在《摇篮曲》一课，教师采用主持人式的开场白：“同学们，今天我们的音乐之旅将到欧洲一个美丽的音乐城市——奥地利的维也纳去看一看。”“维也纳是一座历史悠久的音乐名城……”课件中维也纳美丽的风光一下子就把学生的情感调动起来了。教师亲切、随和的教态创设了一种轻松、愉悦的学习氛围，学生在一种积极情感的驱使下，很快投入音乐活动。

教学过程中，教师重视学生的情感状态，优选、设计出最能激发和调动情感的教学方法。首先，教师挖掘教材中的情，从情入手，培养学生的音乐听觉感知能力，充分运用教学各环节，通过情感来拨动学生的心弦，使学生将自己的全部感受全身心的融入音乐作品中，使其得到美的享受。《少年舒伯特》的故事让学生从中了解舒伯特不怕困难，坚持作曲的精神。这一环节运用课件演示并讲解故事，学生安静地聆听着。听完故事，学生谈起自己的感受：“舒伯特很了不起，他31年短暂的一生竟创作了998部作品，是他生命长度的32倍。”“舒伯特很勤快，他在学生乐队里帮大家干杂务。”“舒伯特的小手冻得又红又肿，没钱买吃的，在这样艰苦的环境下，他还坚持作曲。”看得出，学生都被舒伯特的故事感动了，他们心里升起了对舒伯特的敬佩之情。

《摇篮曲》用美的音响、美的形象、美的情感引起学生的共鸣，美化心灵，使人身心愉快。当优美的旋律想起时，学生安静地聆听着，很快就进入音乐的意境中，体会到那种安静、温暖、柔和的感情，感受到妈妈对孩子的那种浓浓的爱。通过有感情地读歌词、随音乐做动作体验摇篮的摇荡感、用轻柔的声音学唱歌曲、理解歌曲中附点音符、前倚音运用的特点这些音乐实践活动，让学生自己主动感受、体验，他们是活动的积极参与者。

在品味亲情、回报母亲这一环节，教师让学生说说自己在“三八妇女节”这天，是以什么方式表达对妈妈的爱的，学生纷纷回答，“我送给妈妈一张贺卡，祝妈妈节日快乐”，“我送给妈妈一束花”，“我给妈妈唱了一首歌”，“我送给妈妈一个发卡”……从他们的回答中，看得出孩子们懂得了妈妈对自己无私的爱，知道用行动回报自己的妈妈了。孩子们用他们优美的歌声、不同的表现形式表现出热爱妈妈的情感。

让我们的学生在音乐课堂感受民主、平等的师生情;健康、愉悦的音乐情，为他们的童年生活带来美的享受和无穷的乐趣。

小学音乐优质教案(篇2)

教学目标：

一、通过讲述《天鹅湖》故事内容，让学生感受体会乐曲的情绪的发展。

二、通过选择彩带表现乐曲的情绪发展，让学生接触了解带再现的三段式结构。

三、通过各种形式的对同一乐曲的欣赏，让学生能记住乐曲的主要旋律。

四、启发学生展开丰富地想象。鼓励学生能和自己的好朋友一起用自己喜欢的方式(如：演奏、跳舞、画画、写诗等等)来表现出对乐曲的感受。

教学重点：

感受乐曲的情绪和发展变化，记住主题旋律与乐曲的结构。

教学难点：

理解乐曲所要表达的意境。能用自己喜欢的方式来表现自己对乐曲的理解和感受。

教学准备：

多媒体课件红、蓝两种颜色的丝带白纸油画棒

教学方法：

合作学习法谈话法创作学习法模仿学习法讨论法

教学过程：

一、组织教学

1、师：孩子们，让我们随着音乐，模仿老师的动作进教室。音乐《天鹅湖》

2、师生问好。

二、谈话式引入教学。

孩子们，大家喜欢看动画片吗?老师也特别喜欢，让我们一起来欣赏一个动画小片断好吗?播放动画片《四小天鹅舞曲》

1、边听边让学生仔细看看这是哪种小动物?2、让我们来模仿一下它的动作，师生共同学习。3、再拍手、拍腿、跺脚、等形式为音乐伴奏。4、学生选择自己喜欢的方式为乐曲伴奏。

2、提问：动画片中的小动物是谁?(天鹅)哪你对天鹅了解多少?(学生谈)教师总结：天鹅有黑白两种颜色的，是属于卵生动物，也是我们国家的二级保护动物。如果大家希望有一天这些可爱的小家伙在我们地球上消失的话，我们应该怎么做呢?

3、教师曾看过一个关于天鹅的童话故事，大家想听吗?教师讲故事的同时播放相应的动画片

故事：在很久很久以前，有一位美丽、善良的公主名叫欧得珍。由于她不愿意嫁给邪恶的猫头鹰妖精罗度巴特，被罗度巴特变成了一只不会说话的白天鹅。一天晚上勇敢的王子奇夫里特王子露过天鹅湖边，发现了只有在晚上才能变回人形的公主。王子很好奇便上前询问，公主向他讲述了自己的不幸遭遇，并且告诉他只有勇敢、真诚的人才能解除魔法。罗度巴特知道他们见面非常生气，为了阻止王子解除魔法，他想出了一个坏主意。他让自己邪恶的猫头鹰女儿变公主的模样去参加王子的舞会，而把真正的公主关进了高高的铁笼子里，公主多伤心呀，当王子发现真像以后，便与罗度巴特展开了生死搏斗，最终王子用勇敢消灭了邪恶的魔法师和他的女儿，解除了施加在公主身上的魔法。让她变回了原来的样子，并且快乐的生活下去。

三、今天老师就将带着大家走进这神奇的童话世界。去欣赏由俄罗斯的作曲家、音乐教育家――柴科夫斯基为故事中公主讲述自己不幸遭遇时创作的一段管弦乐曲。

1、请大家认真倾听，感受一下乐曲所要表现的情绪，并充分发挥你所想像力，为乐曲取一个好听的名字。多媒体播放《天鹅湖》教师轻声的配上讲述，帮助学生理解内容。

2、让我们来看看乐曲的创作者为乐曲取了一个怎样的名字。请大家看大屏幕，出示课题《天鹅湖》

3、随着故事中公主讲述时情绪的波动，乐曲的情绪也随之上下起伏，大家的座位底下有红、蓝两种颜色的彩带，请大家随着乐曲情绪的变化选择颜色适合的彩带挥动，感受乐曲发展时的情绪变化。并记一记你使用彩带的颜色顺序。

4、学生谈谈使用的颜色顺序，教师总结：大家在开头和结尾都用了蓝色，中间则是蓝红交替使用，是不是?根据大家所使用的颜色顺序，我们把乐曲分成了三个部分。

5、谁来说说蓝色代表的情绪(学生谈)〔平稳、忧郁、柔和等等〕那红色呢?(学生谈)〔热烈、激动〕

6、那让我们一起来欣赏一下开头的第一部分，请大家用“啦”轻哼旋律。思考：在宁静、忧伤的乐曲声中你仿佛听见公主正开始说些什么?播放片断欣赏。教师启发：这是公主变成天鹅后第一次看见人类，你想她首先会对王子说些什么?

7、再来听听第二部分，公主正在说些什么让她的情绪这样激动。大家可以继续挥动红色彩带来体会公主此时此刻的心情。

8、让我们轻声用“啦”哼唱结尾部分，并把这部分与开头部分的旋律进行比较，看看两部分旋律的关系。并思考：公主情绪趋于平衡想想她会在最后说些什么?

9、学生发现开头和结尾的旋律很相似，教师总结：像这样开头和结尾情绪、旋律相似，而中间有着较大的差异，我们把这种曲式结构称为：带再现的三段式结构。

10、请三位同学随着音乐把刚刚大家想到的公主的语言加入到相应的旋律情绪中去，来为这首乐曲加上精彩的旁白。

11、欣赏完由管弦乐演奏的《天鹅湖》以后，让我们再来欣赏一下由儿童表演的芭蕾舞《天鹅湖》，让我们和小演员们一起跳一跳。用动作来感受一下乐曲表达的内容和情绪。

12、刚刚我们通过挥动彩带，为音乐加旁白、轻哼旋律、舞蹈等方式来表现对乐曲的感受。那大家想想除了这些我们还能用其它的哪些方式来表达对乐曲的理解、感受?(编故事、画画、写诗、跳舞)那就让我们边欣赏由吉它这种乐器演奏的《天鹅湖》边可以和你的好朋友一起选择你们喜欢的方式来表达你的感受。等会就让我们来看看你们的表现

13、学生自由活动，教师个别指导。

14、分别让学生展示自己的创作。

15、教师小结

16、师生随着《天鹅湖》音乐，由跳舞的同学带领飞出教室。

小学音乐优质教案(篇3)

教学目标

1.学唱歌曲《小红帽》，并能有表情地背唱。

2.学习歌曲《小红帽》歌谱的唱名。

3.引导学生根据歌词创编动作进行歌表演。

教学重、难点

1.指导学生用急吸缓呼的方式，一句一换气;练习清晰的咬字吐字，用轻巧的声音演唱歌曲《小红帽》。

2.根据歌词创编动作进行歌表演。

教材分析

《小红帽》是一首巴西儿童歌曲。四二拍，C大调，是由六个乐句构成的一段体。六个乐句中，除第五乐句巧妙地运用了第一乐句的后半句加以变化外，每个乐句均以do、re、mi、fa的级进式旋律开始，给人以深刻的印象。歌曲第一乐句与第三乐句、第二乐句与第四乐句基本相同;而第四、六乐句则完全相同。歌曲旋律以音阶式的级进与分解和弦的跳进穿插运用，使音乐形象既统一又有一定变化、既流畅又活泼，是一首流传很广的优秀少儿歌曲。

教学过程(一份供任课教师参考的完整教案)

一、导入新课

1.教师设问：哪位同学知道《小红帽》的故事，给同学们讲一讲?

2.欣赏《小红帽》动画，教师向学生讲解《小红帽》童话故事。

教学要求：教师随多媒体播放进程讲解故事，学生认真聆听，了解故事内容。

二、学习歌曲

1.初次聆听《小红帽》歌曲(或教师范唱)

教师提出聆听要求：注意观察老师范唱时的表情，听完以后说说你对这首歌曲的初步感受。

2.教师再次有情感地范唱歌曲(或播放范唱音响)

教学要求：教师范唱前要讲清楚具体要求，范唱时要声情并茂。

3.歌词学习

(1)运用节奏朗读法，学生齐读歌曲的歌词。(歌词节奏朗读)

例：

2/4

_X|_|_X|_X|

我独自走在郊外的小路上

(2)教师帮助学生解决歌词学习中可能出现的难字、生字或复杂的节奏型。

(3)指导学生分小组根据歌词内容，有表情地诵读歌词。

(4)全班学生再次齐读歌词。

(5)教师可让学生在诵读中根据歌词内容，创编动作。

教学要求：教师可先范读，对复杂的节奏型给予引导;诵读歌词时要注重指导学生用声音来表现情绪;可让学生创编简单动作以增强学习的趣味性。

4.学习歌曲

(1)再次聆听《小红帽》歌曲范唱，熟悉歌曲旋律。

(2)学生随《小红帽》伴奏(或教师伴奏)小声地学唱歌曲。

(3)教师用琴指导学生感受八度大跳的音响(学生静听—默唱—轻唱，反复多次)，教师弹琴学生跟唱。

(4)教师在学生学唱过程中，要注意随时纠正学生演唱中的不足，不要让学生的错误重复发生多次以后才纠正，否则会事倍功半。

教学要求：教师要指导学生用自然的声音轻声跟琴模唱，对八度大跳要求学生有正确的歌唱方法(呼吸、姿态)与状态;用力度的变化表现歌曲的情绪：歌曲开始，小红帽带着糕点到外婆家，情绪欢快、力度中强;歌曲后两句表现小红帽担心有大灰狼，力度轻柔;最后是轻松欢愉地和妈妈进入梦乡，力度渐弱。

5.巩固复习

(1)播放《小红帽》歌曲学习，学生跟唱。

(2)分小组有感情地演唱歌曲，其他小组的同学评价。

(3)学会歌曲以后，学唱唱名。

三、集体创编歌表演

(1)以学习小组为单位指导学生创编歌表演(根据歌曲提示的场景变化及三个情绪转换，进行创编，动作可由歌词提示，也可参照动画或其他想象情景)。

(2)学生小组表演创编成果。

教学要求：小组创编组织有序，要求清楚;教师在小组创编过程中及时指导，多鼓励。

四、课堂小结

本节课我们一起学习了一首非常好听的歌曲《小红帽》，通过学习我们还知道了一个童话故事。同学们还能够对歌曲进行创编表演，希望课后同学们可以创编出更好的表演。

小学音乐优质教案(篇4)

教学目的：

充满朝气的精神面貌。

2.通过小组创造，用简单的动作表现歌曲，提高学生的交往能力。

教学重点：

创设情景，指导学生学唱歌曲。

教学难点：

创设情景，让学生对歌曲进行表演，培养学生的音乐感知能力、表现能力。

教学准备：

课件、电子琴、录音机、各类打击乐器。

教学过程：

(一)组织教学

1.听音乐，做奥尔夫游戏。

2.师生问好。

(二)导入新课。

1.用谈话法导入。

出示一个小姑娘图片，介绍小姑娘。(今天，老师给大家带来了一个新朋友，这个小姑娘特别喜欢到森林里去。你瞧，她挽着小竹篮，她会去干什么呢?)

学生回答，由老师引入课题，解释“采山”，让学生理解采山的含义，板书课题。

2.播放《采山》，让学生视听结合，体会歌曲情绪。

(三)新课教学。

1.学唱歌曲

(1)师教学生按节奏朗读歌词

(2)齐读歌词

(3)范唱，加深学生对歌曲的印象。

(自学，调动学生的主动性。

(5)师生接龙，用游戏来检查学生的学习程度，并对学生所学进行指导纠正。

2.处理歌曲。

(山菜，她的心里真高兴，我们也用听的声音来唱一唱，体会小姑娘的心情，好吗?

(2)为歌曲伴奏。请学生用打击乐器为歌曲伴奏，并请学生对他们的演奏作出评价。

(四)编创活动。

“蘑菇”、“小鸟”等角色，分组创编，自编自导，老师巡视指导。

2.分组汇报展示，并请学生评价。

(五)小结延伸。

小学音乐优质教案(篇5)

一、教材分析：

《情系你、我、他》是北师大版，小学五年级第十册第六单元课题（二）的教学内容。本单元以广告艺术为载体，通过对学生身边广告艺术的欣赏，结合学生的艺术表现能力，激发学生尝试创作与自己生活有关的广告艺术作品。

本单元共设计三个课题：《爆炸的信息》《情系你、我、他》《让我告诉你》。三个课题分别从不同的层面向学生展现了广告给我们生活带来的变化，体会广告艺术的风采，感受广告制作的乐趣，借助多种艺术手段创造出属于学生自己的广告作品。

二、学情分析：

五年级的学生，相对来说已经有了一点广告的意识，他们也能从平时生活的广告中获取一些知识，所以对于材料的搜集方面相对来说会比较容易一点。

三、教学目标：

特点，有针对性地对广告作出自己的评价

有意义、有美感的广告作品

反映的内容、表现的方式和达成的目的。

乐、舞等综合表演形式呈现广告。

5.了解电视公益广告，明确电视广告制作的大体程序，尝试制作电视公益广告。

四、教学重难点：

通过教学，让学生能有针对性的对自己搜集的`广告进行评价。

五、教学策略与手段：

以情景式教学模式为主，结合多媒体课件，导入歌曲，让学生在良好的学习氛围中进行学习。

六、教学准备：

多媒体教室，广告搜集，课件等。

七、教学过程：

听《面对》这首歌（多媒体课件显示），学生进教室，安定情绪。（播放这首歌的同时要加上当时非典的图片或录象资料）

1.导入

1〉师：这首歌好听吗？音乐带给你怎样的感受？用什么情绪来演唱这首歌？

2〉生讨论回答

师：同学们回答的很好，这首歌正是当时为非典而创作的公益歌曲，目的是为了献给当时的白衣战士，讴歌生命的伟大。

师多媒体播放“非典”当时的公益广告给学生看。（两三部）

3〉师：下面让我们一起回顾一下当时非典的一些感人的画面。

4〉师：大家看完这些广告，有何感受？

5〉生讨论回答

师：让我们再来欣赏几则广告，待会谈谈你的看法

师出示三个广告：环保主题3、垃圾广告

生讨论并回答什么是公益广告

师小结并出示公益广告的概念。（多媒体显示概念）

概念：公益广告是反映人们观念、意识、要求、见解和关注社会热点问题的特殊传播形式，它弘扬。。。。。。见书第54页

1〉师：欣赏了这些振奋人心的公益广告，同学们想不想自己动手完成一部公益广告制作

三段音乐，让学生为画面配上合适的音乐

3〉师：老师也带来了一部公益广告的作品，大家也为老师打打分好吗？

多媒体显示（校园环保主题）

4、结束本课时

小学音乐优质教案(篇6)

教学目标

1.学会交朋友，提高交友能力。

2.懂得朋友之间应该互相关心、互相尊重、取长补短、真诚相待。

3.了解交友重在真诚。

教学过程

活动一：播放歌曲 引入主题

1.音乐起《找朋友》，学生跟着音乐跳寻找朋友的舞蹈。

2.你喜欢和谁跳舞？ 为什么？

3.那么，在生活中你喜欢与怎样的人交朋友？

（对于学生交友观中一些不正确的认识，教师不要急于批评要鼓励学生说真话。）

4.其实，每个人都会有自己的朋友。有了真正的朋友，我们的生活才变得绚丽多姿。

5.出示课题：《我们是好朋友》

活动二：大话朋友 感悟友谊

1.你生活中的好朋友是谁？指名说。

2.学生交流：你和你的好朋友是怎样认识的。

3.小小组交流：联系生活实际，说说和好朋友之间发生的一个故事。

4.汇报交流（教师抓住闪光点，对彼此真诚、互相帮助的好朋友加以表扬）。

5.小结：好朋友之间要互相关心、互相帮助。

活动三：个案诊断 指导交友

1.观看录像片段《生活中的婷婷》

2.你觉得婷婷是个怎样的孩子？

（不守信用、气量狭小、妒忌别人、斤斤计较）

3.学生交流：你喜欢和婷婷交朋友吗？为什么呢？

4.小组讨论：婷婷该怎样做才能受到大家的欢迎呢？

5.指导交友。学儿歌《交朋友》。

活动四：学习故事 深化内涵

1.故事《乐于助人朋友多》

2.故事中的潇潇是个怎样的孩子？

3.思考：为什么潇潇的朋友越来越多？

4.怎样做才能获得真正的朋友？

5.在《找朋友》乐声中教师总结。

小学音乐优质教案(篇7)

教材分析：

《种玉米》是一首印度尼西亚儿童歌曲，歌曲充满劳动热情，四二拍，音调坚定有力，描绘了热火朝天的劳动场面，用辛勤的劳动换取丰盛的果实。

教学目标：

1.能用坚定有力的声音、欢快饱满的情绪准确演唱歌曲《种玉米》。

2.通过节奏练习、模唱、对比等方式唱准歌曲中带有附点节奏的乐句。

3.通过听唱法学习歌曲，感受歌曲所表现种玉米的劳动热闹场面，培养爱劳动的传统美德。

教学重点：

能用坚定有力的声音、欢快饱满的情绪准确演唱歌曲《种玉米》

教学难点：

通过节奏练习、模唱、对比等方式唱准歌曲中带有附点节奏的乐句。

教具：

电子琴、多媒体电脑课件、单响筒，图片等。

教学过程：

一、师生问好歌

二、发声练习曲《我们一起来唱歌》

三、学唱歌曲《种玉米》

1、导入：

设问：同学们都知道现在是秋天，那秋季是一个什么样的季节呢?(丰收的季节，收获的季节)

师：同学们吃过烤玉米、煮玉米吗?在这个季节里卖烤玉米煮玉米的非常多，现在让我们一起来了解一下玉米的成长过程。

(播放课件)

【设计意图：通过联系生活实际，让学生对歌曲产生兴趣，为学唱歌曲做准备。】

2、初听歌曲录音范唱

师：让我们一起来听一听印度尼西亚的小朋友在做什么呢?(种玉米)

(课件播放歌曲)(出示课题)

3、复听歌曲

设问：请你仔细听一听孩子们在种玉米时都有哪些劳动动作?你能试着做一下吗?

(除草、施肥、撒种子、浇水)

【设计意图：为能用坚定有力的声音演唱歌曲做铺垫。】

4、教师弹琴范唱歌曲

师：今天就让我们一起来学唱这首印度尼西亚儿童歌曲《种玉米》，请同学们打开书到22页，仔细看歌词，用手指指着歌词，在心里跟着老师一起唱一唱。

听后设问：歌曲是几拍子的?他的节拍特点是什么?请你用拍手的方式告诉大家。

(四二拍、节拍特点强弱)

5、教师按歌曲节奏读歌词。(用单响筒打拍子，边打边读歌词)

师：请同学拿出笔，认真听老师读歌词，如果有不认识的字请你在旁边标好拼音。

6再次复听歌曲录音范唱，请学生用手指指着歌词轻声跟唱。

7节奏小练习：(课件展示)

教师用打击乐器分别击拍两条节奏，让学生分辨是哪一个，然后学生用拍手的方式分别拍出两条节奏，不准确的地方教师指导纠正。

设问：第一条节奏是歌曲的哪一句?请你找出来告诉大家。

(学生找出后试着按节奏读出歌词)

设问：第二条节奏歌曲中出现了几次?请你分别找出来，并且按着节奏把歌词读出来。

(教师指导读的不准确的地方，全班齐读)

【设计意图：为解决歌曲中的难点做准备，为了学生能准确演唱歌曲做铺垫】

8、再次复听歌曲，学生轻声跟唱。

设问：找出自己唱的不准确的乐句。

学生唱得不准确的乐句教师弹琴范唱，学生模唱至唱准，(全班齐唱)

【设计意图：解决歌曲的重难点，为能准确演唱歌曲做铺垫。】

9、师生共同练唱歌曲：男女生接唱，小组接唱等方式。

(在学生唱的不准确的乐句教师指导唱准。)

10、教师启发学生以饱满的热情，控制力度以及用欢快的情绪演唱歌曲，学生可以加入种玉米时的劳动动作表现歌曲。

【设计意图：培养学生的音乐表现力，感受歌曲带来劳动时的快乐，培养热爱劳动的美德】

四、教师小结：

师：同学们，歌曲中的小朋友在劳动时心情是怎么样的?

(开心的)

师：那你们在劳动时心情是怎么样的?为什么呢?

(学生热爱劳动，喜欢劳动，享受劳动)

小学音乐优质教案(篇8)

教学目标：

1、 学唱、表演、创编歌曲。

2、认识中外乐器及了解其音色。

技能目标：

能用轻快、富有感情地演唱歌曲《我是小小音乐家》并进行简单的歌曲表演。

认知目标：

初步认识小提琴、吉他、圆号等乐器并了解其音色。

情感目标：

通过当一名小音家，激发学生表现音乐的欲望，培养学生的创新能力。

教学重点：

歌曲情绪处理，创作歌词。

教材分析：

歌曲《我是小音乐家》是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。歌曲生动地表达了孩子们一个美好的愿望和共同心声“我是小小音乐家”。歌曲为２/４拍，一段体结构，弱起节拍贯穿全曲。第一乐句从弱起开始，四度跳进旋律上行，继而下行，曲调流畅，情绪欢悦，即刻点明了主题“我是小小音乐家。第二乐句是第一乐句的变化重复，仅在节奏上作了紧缩的变化。第三乐句的五度跳进和附点节奏的连读出现，级进的旋律配以乐器演奏时发出的象声词使得歌曲的情绪欢快而又热烈。第四乐句突出了“跳、唱”二字，让孩子们尽情表现歌曲的欢快。歌曲的旋律轻松活泼、赋有感染力；在歌词中又向学生介绍了英国——伦敦、德国——柏林、法国——巴黎，吉他——弹奏、提琴——拉奏、法国号——吹奏等知识。

教学过程：

一、组织教学

1、师生问好。

2、观赏中国民族管选乐团在维也纳金色大厅演奏的《拉德斯基进行曲》

3、说一说：请生说说自己知道的乐器。

4、演一演：请生上台模仿自己熟悉的乐器的演奏。

二、节奏练习

师：今天老师带来三样乐器让同学们听听，但是要先唱对下面的节奏才行哦

5 3 1 21| 5 3 1 2 1

小学音乐优质教案(篇9)

教学目标：

1、能积极参与听赏活动，能感受到《杜鹃圆舞曲》的不同情绪，并能用不同标志区分不同乐段。

2、能学会演唱歌曲《春来了》。

3、能参加并学会演唱二部轮唱《两只老虎》。

课时安排：2节课。

第一课时

教学内容：听赏《杜鹃圆舞曲》及学唱歌曲《春来了》。

教学重点：指导学生在寻找春天、歌唱春天的环节中，感受3/4拍子的特点。激发学生欢快、愉悦的情感，并大胆参与表现。

教学难点：

1、感受圆舞曲的特点。

2、用欢快、愉悦的情感演唱《春来了》。

教学用具：钢琴、录音机、磁带、挂图、卡片、彩笔。

教学过程：

一、寻找春天听赏《杜鹃圆舞曲》

1、导入

（1）律动：学生伴随着《春天在哪里》的旋律高兴地走进教室。

（2）师：小朋友，春天在翠绿的山林里，春天在我们的眼睛里，春天也在我们的耳朵里，你们听、、、、、、

2、听赏《杜鹃圆舞曲》第一段音乐主题

听一听：

（1）聆听第一段音乐主题。

（2）提问：小朋友，你们在音乐里听到了什么？

说一说：

（1）启发学生：大家在音乐里听到了什么情景？

（2）说一说小杜鹃唱歌的情景。

学一学： 用不同的节奏学一学小杜鹃不同的叫声。

唱一唱： 用小杜鹃布谷的叫声摸唱第一段音乐主题。

3、听赏《杜鹃圆舞曲》第二段音乐主题

听一听：

（1）聆听第二段音乐主题

（2）提问：小朋友，你们在音乐中听出小杜鹃在做什么？

（3）听音乐想象。

说一说：

（1）启发学生：从音乐中想象到了什么情景？

（2）鼓励学生把想象到的.情景说出来。

跳一跳： 随着音乐，学生把自己想象的情景，用各种不同的动作表现出来。

讲一讲：

（1）介绍圆舞曲的特点。（3/4拍，圆舞曲）

（2）学小杜鹃跳圆舞曲。（两个人手拉手跳，全班围成圈）

4、完整听赏《杜鹃圆舞曲》

（1）聆听《杜鹃圆舞曲》，用摆图形谱的方法来辨别两段音乐主题，并摆出结构图：

a.听到第一段音乐主题摆出图形（三角形）

b. 听到第二段音乐主题摆出图形（长方形）

c. 听到第三段音乐主题摆出图形（三角形）

（2）再次聆听《杜鹃圆舞曲》，在表示两段相同音乐主题的图形上填颜色，并说出理由。

（3）再次聆听《杜鹃圆舞曲》，并随音乐进行表演。

二、歌唱春天学唱《春来了》

1、导入师：小杜鹃给我们带来了好消息，春天来了！让我们一起去瞧瞧吧！

2、听：听赏《春来了》

3、说： （1）想象春天的情景。

（2）看到春天有什么感想？

（3）有感情地朗读歌词。

4、唱： （1）摸唱音名（用laluha模唱歌曲旋律）。要求：用轻快、活泼的声音随旋律模唱。

（2）唱歌词（3）演唱《春来了》

三、课堂小结本节课的主要内容。

四、课后记：学生已掌握圆舞曲的特点，在歌唱《春来了》的过程中感受到了快乐。

第二课时

教学内容：学习二部轮唱《两只老虎》，并做老虎回山洞的游戏。

教学重点：学习二部轮唱（奏）法。

教学难点：声部之间的对应与和谐。

教具准备：多媒体课件、口琴、钢琴

教学过程：

一、定向学生听《动物之歌》边律动边进教室，师生互相问好，导入情景。

二、导学

1、情景导入师：踏着欢快的乐曲，我们来到了美丽的大森林，小动物们都来欢迎我们。让我们来看一看，第一个出来欢迎我们的是谁呢？（播放多媒体课件）

（1）观看森林动物，聆听动物的叫声或脚步声，并进行模仿。

老虎的吼声：2/4x ||恐龙的脚步声：2/4x :||

小鸡的叫声：2/4xxxx:||

（2）学生用击拍和声音进行模仿，组合成森林之声。 2/4x -| x -| x x| x x| xxxx| xxxx | x | x ||

(3)用上面的节奏，将学生分成两组进行节奏卡农。师：突然，森林里发生了一件奇怪的事，让我们来看一看，听一听，究竟发生了什么事？（播放课件）画面：由暗变亮，太阳慢慢升起来，各种动物从睡梦中苏醒，两只老虎从背景中慢慢推出，并播放歌曲《两只老虎》。

师：发生了什么怪事？

生：来了一只没有耳朵和一只没有尾巴的老虎。

师：会唱这首歌吗？

2、熟悉歌曲

（1）学生跟琴演唱歌曲。

（引导学生体会小老虎的动作，用活泼而富有弹性的声音演唱。）

（2）学生用口琴吹奏全曲。

三、掌握

1、学习二部轮唱（奏）

（1）两个声部先后结束的二部轮唱（奏）。

师：两只老虎在森林里玩起了赛跑的游戏，请大家仔细观察，它俩是怎样跑得？

生：一前一后追着跑（先后出发，先后到达）

师：两只老虎一前一后赛跑，有点像我们节奏练习中的哪种形式？

生：森林之声的节奏练习（卡农）。

学生分成两组，按节奏念《两只老虎》歌词做卡农练习。

师：你们能不能用歌声把两只老虎一前一后追着跑的情景模仿出来？（将学生分成两大组，由组长组织讨论，分别用演唱吹奏口琴的形式把老虎追着跑的情景模仿出来。）

（2）两个声部同时结束的二部轮唱（奏）

师：第一次跑完了，没尾巴的老虎不服气，要求再比一次。请你们仔细观察第二次比赛与第一次比赛有什么不同？（播放课件）

师：为什么没耳朵的老虎要返回去陪没尾巴的老虎？

生：没耳朵的老虎看到比自己小的没尾巴的老虎落在后面，返回去安慰、鼓励它。

2、模仿与活动

由一位学生选择演唱或吹口琴模仿没耳朵的老虎是怎样跑得。（最后两小节进行反复）

全班分成两部分，用歌声或吹奏口琴进行模仿，第一组反复最后两小节后，两组同时结束。

学生把老虎第一次赛跑和第二次赛跑的情形连起来，模仿一至两次。

四、创作与表现

1、创编歌词

师：两只老虎跑累了，想歇一会儿。森林里有跑来了几只小动物，你们瞧瞧谁来了？

生：四只小松鼠。

把《两只老虎》换成《四只松鼠》，学生创编歌词，并进行即兴表演。

2、表现

学生做老虎回山洞的游戏。

把学生分成两组，一组模仿同时结束的二部轮唱形式进行游戏；另一组模仿先后结束的二部轮唱形式进行游戏。然后两组互换轮唱形式，再做一遍游戏。学生边唱边做，当唱到最后一拍时，做山洞的同学双手迅速放下，被卡在中间的同学要求表演一个节目。

五、尾声

（播放课件）

画面：由亮变暗，小老虎和其它动物渐渐远去，消失在夜幕中，并播放歌曲《两只老虎》

师：小老虎要回家了，让我们用歌声送它们回家吧。

学生边边唱《两只老虎》边走出教室。