色彩静物教案

色彩静物教案5篇。

讨论与“色彩静物教案”有关的议题是本文的主要内容，希望我们的阅读之旅能够带来联想和思考激发我们心智的活力。教案课件是老师上课做的提前准备，因此想要随便写的话老师们就要注意了。 教案和课件是实现现代教学理念的必要手段。

色彩静物教案 篇1

本课是一首谜语诗，谜底是画。全诗共四行，读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的特点。看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚。在近处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了；而画上的花，不管在什么季节，它都照样盛开着。人走近停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走；但画上的鸟，即使你走近了，它也不会惊飞。这些都表现出一幅画的特点。

一年级的学生，自我约束能力差，老师如若引导不当，会使学生产生厌倦情绪。因此，课堂中我把故事寓于教学中，让学生感受到学习是一件快乐的事情。

本节课以故事贯穿始终，检测生字的过程中以开火车、猜字的游戏，让学生学习情绪高涨，为他们创设了一个生动活泼、轻松和谐的学习环境，应用多种朗诵形式，最大程度的调动学生的学习积极性，使学生主动参与到学习活动中去，感受学语文的乐趣。

1．检测“远、看、近、听、春、还”六个生字。

2．正确流利地朗读古诗、背诵古诗，并能积极的参与古诗朗诵活动。

3．激发学生热爱自然和喜爱朗读古诗的情感。

正确流利地朗读古诗，背诵古诗。

主动积极的参与古诗朗诵活动。

一、课前一分钟：经典诵读----《雨》

二、检测生字教学----我的课堂我做主

1、小老师领读

2、个别读

3、教师指导前鼻音“近”、后鼻音“听”

4、去掉拼音开火车比赛

5、猜字游戏：老师藏一张字卡在身后，让学生猜是哪个字宝宝这么调皮，在和大家玩捉迷藏的游戏。(学生在游戏中巩固生字的读音)

6、小组赛读

三、授课：

一、导入

借助故事，引出课文插图。

1、故事《书生写诗》。

2、出示课文插图，根据学习指导，小组讨论：从上往下，看一看，图上画着些什么？

3、小组代表发言。

3、教师小结过渡：有人根据这幅图，写了一首古诗，老师读给大家听一听。

说明：

由于低年级学生对直观形象的东西比较感兴趣，因此让学生结合故事、课文插图，有顺序地展开观察，初步建立画与诗之间的联系，为下面的学习做好准备。在回答问题的过程中，要注重课堂常规和学习习惯的培养，例如学生在进行口语表达时的仪态、声音，教师随机进行指导。

二、引出古诗，初步感知。

1、分句欣赏，思考问题：为什么从远处看山是有颜色的`？为什么走进听水流声，却听不到？为什么春天过去了，花儿还开得那么鲜艳？有人走过来了，小鸟一点也不惊慌、害怕呢？

2、揭示谜底，引出课题。

让学生猜出谜底：画。(板书课题，齐读)

3、引出古诗。

远看山有色”，演示“山”的分解图片，师描绘远山：远远看去，一座座青色的山峰连绵起伏，多美呀!谁能把这行诗读得很美呢? “近听水无声”，演示“水”的分解图片，师述：哗哗的流水从山间流出，请一位同学上台来听流水的声音，其他同学把耳朵贴在书上听一听，能听到流水的声音吗?为什么?(画上的水)。那么，这一行该怎么读呢? “春去花还在”，演示“花”分解图片，师述：春天到了，百花盛开，现在春天过去了，花怎么还在开放呢?(画上的花)。谁能把这一句读好呢? “人来鸟不惊”，演示“鸟”的分解图片，师述：枝头上站着一只可爱的小鸟，咱们来跟它打个招呼吧。请一个同学上来，和下面的同学一起说：“嗨，小鸟，你好呀！”哎呀，小鸟不理我们，这是怎么回事呀?(画上的鸟)。谁会读这行诗?说明：

通过插图、生动的语言、表演进行描述，帮助学生对理解诗的意思，激发学生学习古诗的兴趣。三、指导朗读，背诵古诗。

1、听视频范读。

2、教师出示古诗，学生逐句跟读，把古诗读正确。

3、教师标注停顿，再次带领学生朗读，注意诗句中的停顿，把古诗读通顺。

远看/山/有色，近听/水/无声。春去/花/还在，人来/鸟/不惊。

4、学生自由朗读古诗，同桌互相听一听。

5、男女生对读，师生配读、分组读、齐读。

说明：

古诗对仗工整，平仄有序，读来琅琅上口，独具韵律美和节奏美，只有通过朗读才能把这种美体现出来。大量事实也证明：低年级学生学古诗，靠老师逐句串讲，事倍功半，也扑灭了学生学习古诗的热情。所以教师在教学中应始终以学生读书为本，加强朗读指导，让他们从读中体会古诗的美感，激发学生的感情。

在朗读指导中，教师的范读非常重要，教师充满激情地朗读，可以把学生带入意境，帮助学生体验感情。其次，读的形式应根据学生学习的情况不断变换，如个别读、男女生读、小组读、全体读等。再次，不要让学生变成“盲读”，因为学生有些字不认识，有些学生就有可能不是看着字读，而是背诵诗句。因此在起始阶段引导学生字字过目，帮助学生掌握指读的方法，左手按书，右手点字，跟着老师的速度指着字读。

四、吟诗打擂台：

1、课件提示：可以用两人拍手、围圈拉手、拍手加拍腿或拍桌子、唱歌、跳舞、摇头晃脑、等朗读方式展示。小组讨论3分钟，(小组合作多种形式练读)。

2、小组学习成果展示。

说明：

采用小朋友喜闻乐见的表演读、比赛读等形式，使学生读出古诗的节奏、韵味，从中自然地接受了古诗语言美的熏陶，也增强他们学习古诗的兴趣。

结合朗读，教师引导学生共同参与评价。教师的评价语应结合具体内容展开，并提出继续努力的方向。学生当当小老师评价同伴，训练学生一起认真听、仔细评。

五、当堂完成，成果检测：

六、板书：学生通过抓住关键词，利用“山、水、花、鸟”图画绘制板书。

七、课外延伸，配乐朗读

跟着诗人李峤走进五言谜底诗《风》，去感受风的世界，聆听风的声音。

八、作业布置：

a、默写古诗《画》。

b、标出11个生字的音节，每一个音节写2遍。

c、练习册第一题。

说明：由于学生基础不同，所以按照分层次布置作业。

色彩静物教案 篇2

标题：色彩静物的教案

引言：

在绘画艺术中，色彩静物是一种非常常见的练习对象。通过观察和绘制静物，学生们可以提高对色彩的敏感度，了解不同颜色的运用方式，培养观察力和绘画技巧。本文将详细介绍一节关于色彩静物的绘画课的教案，从准备工作、教学过程到评估反馈，为教师提供参考和指导。

一、准备工作

1.选择合适的静物：选择具有鲜明色彩和各种形状的静物，如水果、鲜花、玩具等。确保静物的摆放位置光线充足，没有过多的阴影。

2.准备绘画材料：为每位学生准备绘画纸、铅笔、调色板、颜料、画笔、橡皮擦等。

二、教学过程

1.介绍色彩理论：通过PPT或黑板，向学生介绍基本的色彩知识，如主要的色彩基调、色轮以及主次对比的概念等。为了帮助学生更好地理解，可以通过一些图片和实例进行解释。

2.示范绘画方法：在黑板上示范色彩静物的绘画方法，步骤包括选定主题、构图、先画大体轮廓和局部细节、运用颜色等。同时，可以讲解一些常用的绘画技巧，如明暗处理、渐变、厚涂、拓印等。

3.学生动手实践：学生根据自己选择的静物进行绘画实践。在过程中，教师可以巡视和指导，鼓励学生注意观察细节、尝试表达色彩和质感，并灵活运用色彩理论与技巧。

4.小组交流：学生完成绘画后，可以组成小组，相互展示和评论自己的作品。教师可以引导学生提出具体的建议和意见，帮助他们发现和改进不足之处。

5.个别辅导：对于一些需要加强技巧的学生，教师可以提供个别辅导，帮助他们更好地运用色彩和技巧。

三、评估反馈

1.集体评估：教师可以组织学生集体评估，通过展示学生的绘画作品进行点评，同时提出共同存在的问题和进步之处。鼓励学生互相学习，共同进步。

2.个性评估：教师可以与学生进行个别面谈，了解他们对于色彩静物绘画的感受和体会，同时通过问答、小测验等形式进行个性评估。根据学生表现和理解程度，提供针对性的建议和指导。

结语：

通过这样的一堂关于色彩静物的绘画课，学生们可以在感受和实践中提高对色彩的认知和运用能力，同时也培养了他们的观察力和绘画技巧。教师要在教学过程中注重激发学生的兴趣和创造力，为每个学生提供个性化的指导和评估反馈，使学生的绘画能力得到全面的提升。通过不断的练习和实践，相信学生们能够在色彩静物的绘画中取得更大的突破和进步。

色彩静物教案 篇3

标题：色彩静物的教案

色彩静物是美术教学中非常重要的一种表现形式。它以色彩为主题，通过描绘静物的形状、纹理和光影来展示色彩的魅力。本文将详细介绍关于色彩静物的教学设计和教学步骤，以帮助教师更好地指导学生掌握这一艺术技法。

一、教学目标：

1. 理解色彩静物的基本概念和表现形式。

2. 掌握使用色彩来描绘静物形状、纹理和光影的技巧。

3. 培养学生对色彩的观察力和表现能力。

二、教学准备：

1. 不同种类的静物，如水果、花朵、器皿等。

2. 彩色铅笔、彩色纸、颜料、画笔等绘画工具。

3. 色彩静物作品的欣赏材料。

三、教学步骤：

1. 导入：

通过欣赏一些色彩静物作品，向学生介绍这一艺术形式的特点和魅力，并激发他们的兴趣。

2. 理论知识讲解：

解释色彩在静物表现中的重要性。介绍如何使用色彩来描绘静物的形状、纹理和光影，包括色彩的明暗与对比、冷暖色调的运用等。

3. 实践操作：

（1）选择一个具有丰富色彩和有趣形状的静物，并将其放在适当的位置上，为学生提供绘画素材。

（2）让学生用彩色铅笔或彩色纸简单地描绘静物的外形，尽可能准确地捕捉形状和比例关系。

（3）引导学生观察静物表面的纹理，并帮助他们运用线条和色彩来表达这些纹理的变化。例如，可以使用粗细不同的线条描绘木纹、花瓣的细腻纹理等。

（4）教师示范如何使用色彩和光影来渲染静物，学生在实践中模仿和练习。

（5）鼓励学生自由发挥，尝试不同的色彩组合和表现方式，创造出独特的作品。

4. 作品欣赏和评价：

展示学生的作品，并进行评价和讨论。引导学生从色彩的运用、形状的表达以及纹理和光影的处理等方面进行自我评价和互评，以促进他们对色彩静物技法的理解和提升。

5. 拓展延伸：

组织学生去户外进行采风，观察和绘画自然界中的色彩静物，如树木、岩石、动物等。通过实践与实际观察的结合，进一步拓宽学生的视野和绘画技巧。

通过本节艺术教学，学生将掌握使用色彩来描绘静物的技法，并培养对色彩的观察力和表现能力。同时，通过观察和模仿自然界的色彩静物，学生能够拓展视野，提升绘画水平，进一步发展自己的艺术潜力。

色彩静物教案 篇4

色彩静物是绘画中常见的主题之一。通过描绘静止的物体，尤其是静物的色彩和光影，艺术家可以表现出丰富的情感和观察力。本教案将引导学生学习色彩静物的基本原理和技巧，并通过实践绘画来提高学生的观察力和创作能力。

一、目标

1. 了解色彩静物的基本原理和意义。

2. 学习观察和描绘色彩静物的技巧。

3. 提高学生的创作能力和艺术表达能力。

二、教学步骤

1. 引入：通过展示一些著名艺术品中的色彩静物作为引入，例如凡高的《向日葵》或曼·雷的《水果篮子》。让学生对色彩静物的美感有初步认识。

2. 理论讲解：

a. 色彩静物的意义：色彩和光影是绘画中重要的表现手法，通过描绘色彩静物，可以锻炼学生的观察力和表现能力，同时表达出丰富的情感和意义。

b. 基本原理：讲解色彩的三要素（色相、明度和饱和度）以及光与影的关系。引导学生理解不同色彩和光影对作品所产生的效果。

3. 技巧训练：

a. 观察练习：提供一些色彩丰富、形状简单的静物供学生观察。让学生注意物体的色彩变化和光影效果，并尝试用语言描述。

b. 绘画实践：让学生选择一个静物作为绘画对象。先进行素描训练，捕捉物体的形状和比例。然后再进行上色，注重色彩的层次感和光影效果。

4. 作品分享和评价：

a. 学生将完成的作品展示给同学，并介绍自己的创作思路和感受。

b. 老师和同学一起对作品进行评价和讨论，鼓励学生相互学习和提出建设性意见。

三、教学资源

1. 著名艺术品的图片或实际作品。

2. 静物模型或实物。

3. 素描纸、彩色铅笔、颜料等绘画工具和材料。

四、评价方法

1. 学生的书面作业，包括对色彩静物意义的论述，对艺术品的观察分析，以及对自己作品的总结。

2. 学生的绘画作品和演示稿，包括创作过程的记录和最终成果。

五、延伸活动

1. 参观艺术展览或画廊，观察不同艺术家对色彩静物的表现方式。

2. 组织学生进行绘画交流活动，分享彼此的作品并互相学习。

3. 鼓励学生尝试绘制不同风格和材质的色彩静物，如水彩、油画或素描等。

通过本教案的实施，学生将对色彩静物有更深入的理解，并能够熟练运用观察和绘画技巧来表现色彩和光影的效果。在艺术创作中，学生将能够更准确地表达自己的情感和观察力，提高艺术表达的能力，丰富个人的艺术修养。

色彩静物教案 篇5

标题: 色彩静物的教案

教学是一种艺术，能够激发学生的学习兴趣并提高他们的艺术技能。在绘画教学中，为学生提供丰富多样的主题和材料是至关重要的。本教案将重点介绍如何教授色彩静物绘画，帮助学生通过观察和绘画静物来掌握色彩运用的技巧，并进一步提升他们的艺术表现能力。

一、教学目标

1. 了解色彩静物绘画的基本概念和技巧。

2. 通过观察和描绘静物，提高学生的细节观察能力。

3. 培养学生对色彩运用的敏感性和创造力。

4. 提升学生在色彩静物绘画方面的艺术表现能力。

二、教学准备

1. 准备多个不同种类和形状的静物，如水果、花朵和家居用品等。

2. 准备各种颜色的绘画材料，如油画颜料、水彩颜料和彩铅等。

3. 提前设置一个艺术创作区域，保证每个学生都有足够的绘画空间。

三、教学步骤

步骤一：介绍和讨论

1. 引导学生回顾色彩基础知识，如主色、次色和中性色等。

2. 通过图片或实物，向学生展示不同颜色和形状的静物，鼓励他们用词语描述和分析这些静物。

3. 向学生介绍色彩静物绘画的概念和技巧，如如何运用色彩表现光影和质感等。

步骤二：观察和绘画

1. 将准备好的静物放在艺术创作区域，供学生观察和选择。

2. 让学生选取一个静物作为主题，鼓励他们仔细观察静物的颜色和形状。

3. 引导学生运用所学的色彩知识和观察力，尽可能准确地描绘出静物的形态和质感。

步骤三：艺术创作

1. 鼓励学生发挥他们的想象力和创造力，将所选静物和背景进行组合和变化。

2. 引导学生运用不同的色彩组合和技巧，表达出他们对静物的感受和情绪。

3. 鼓励学生在绘画过程中进行多次修改和调整，以达到更好的艺术效果。

步骤四：评价和反思

1. 鼓励学生互相欣赏和评价彼此的作品，提供积极的反馈和建议。

2. 引导学生思考自己的绘画过程和成果，总结出自己的收获和不足之处。

3. 鼓励学生将学到的技巧和经验运用到今后的绘画实践中。

四、教学延伸

1. 组织学生参观艺术展览，拓宽他们的艺术视野和灵感来源。

2. 邀请专业艺术家或美术教师进行讲座和示范，深入了解色彩静物绘画的更高级技术和方法。

3. 引导学生进行绘画作品的展示和分享，提升他们的自信心和表达能力。

通过本教案的实施，学生将有机会学习到色彩静物绘画的基本概念和技巧，并能在实践中提升他们的艺术表现能力。艺术教育不仅可以培养学生的创造力和审美能力，还可以帮助他们培养自信心和自我表达能力，为他们的终身发展奠定基础。通过精心设计的教学步骤和丰富的教学准备，本教案将为学生提供一个富有挑战性和乐趣的艺术学习机会。